12 documentos musicales que dominan la carrera 2024 Emmy, desde The Beach Boys hasta Milli Vanilli
Tenga cuidado, True Crime: puede que no seas el género favorito indiscutible para la narración de no ficción en la televisión. Claro, programas como Tiger King, Tinder Swindler y Jinx han llamado la atención en los últimos años, pero los programas de no ficción centrados en la música también son terriblemente populares. Y este año, son dominantes en la lista de documentales que calificaron en la categoría de documentales o no ficción sobresaliente.
Las 45 entradas contienen películas sobre Paul Simon, James Brown, The Beach Boys, U2, Jennifer López, Lil Nas X e incluso el deshonrado Milli Vanilli, entre otros. Hay una película sobre la grabación de una sola canción, una sobre un concierto en Hoover Dam y otra después del asesinato de una estrella de canto. (El verdadero crimen se encuentra con la música, se podría decir).
De los documentales que calificaron en la categoría, 12 están relacionados con la música, una participación del 27% que es casi cuatro veces la proporción de películas musicales en los documentales que califican al Oscar 2023.
A medida que avanza la votación en la ronda de nominación de los Emmy, aquí hay una guía de los documentos de música que están en funcionamiento.
Disney
Los chicos de la playa (Disney)
Directores: Frank Marshall y Thom Zimny
El veterano productor Marshall ha dirigido una serie de documentos musicales en los últimos años, incluido Carole King
Billy Idol: línea estatal (Veeps)
Directores: Vincent Adam Paul y George Scott
Este documento de 93 minutos se considera que exhibe el primer concierto en vivo frente a la mundialmente famosa presa Hoover, que puede ser un primero arcano, excepto para aquellos que son grandes admiradores de la boda y los ojos blancos sin cara. La película, que recibió un breve lanzamiento teatral a fines de 2023, establece el evento inusual pero se enfoca en las imágenes del espectáculo en el que el veterano punk y el músico de nueva ola se unieron a su guitarrista Steve Stevens y por los invitados especiales Alison Mosshart, Steve Jones y Tony Kanal.
La mayor historia de amor nunca contada (Video principal)
Director: Jason B. Bergh
J-Lo está doble en los Emmy este año, con su especial Apple Music en vivo: Jennifer López compitiendo contra los conciertos de Lady Gaga, Audra McDonald, Barry Manilow, Billy Joel, Hozier y Maren Morris y otros en la excelente variedad de variedades (pregrabadas). Este documental sobre la creación de ella This Is Me ... ahora álbum, es parte del aluvión multimedia que acompañó ese álbum y también incluyó el concierto de Apple Music y una película musical en Amazon con Post Malone, Keke Palmer y otros. Jane Fonda es parte de esta película, y Ben Affleck también.
Netflix
La mejor noche en el pop (Netflix)
Director: Bao Nguyen
En una sesión de grabación durante toda la noche en enero de 1985, casi 50 estrellas pop y rock grabaron un sencillo llamado We Are The World, una canción de Lionel Richie/Michael Jackson escrita para recaudar dinero para los esfuerzos de ayuda en África. El director de agua, Bao Nguyen, era demasiado joven para recordar cuándo se lanzó la canción, y no era realmente un fanático de la composición sentimental (bastante cursi, dice), pero encontró la prisa por escribirla y grabar como un cliffhanger. Se sintió como una especie de historia de la bomba de tiempo. Participantes, incluidos Richie, Bruce Springsteen, Huey Lewis y Sheila E., participaron en el Doc.
En Dreams Injless: La música de Paul Simon (MGM)
Director: Alex Gibney
In Restless Dreams is the first film about an entertainer that Oscar-winning director Gibney has made since his two-part Frank Sinatra miniseries Sinatra: All or Nothing at All in 2015. The two-part, three-and-a-half-hour film is an intimate look at the recording of Simon’s last album, Seven Psalms, using that meditative album as a jumping-off point for an examination of Simon’s entire career. La reseña de Seriessense dijo: En Inquiase Dreams, captura a un artista importante en un momento crucial de su vida, y encuentra una manera de hacerlo con humor, pathos y una sensación de asombro.
James Brown: Dilo fuerte (A
Director: Deborah Riley Draper
El trabajo anterior de Draper incluyó la película Olympic Pride, American Prejudice y Doc Series The Legacy of Black Wall Street, que se centraron en las reverberaciones de eventos específicos. Este documental de cuatro partes trata sobre una sola persona, el cantante e intérprete de Titanic James Brown, pero su vida y carrera también reverberaron en toda la cultura popular y ayudaron a cambiar la sociedad y el arte. Ella le dijo a SeriesSense que se acercó a la película fascinada por una pregunta que vio en la portada de una edición de la revista Look de los años 60: ¿Es James Brown el hombre negro más importante de Estados Unidos?
Pictures de ScreenOcean/Reuters/Damir Sagolj
Besar el futuro
Director: Nenad Cicin-Sain
Las cabezas parlantes en esta película ambientada durante la Guerra de Bosnia en la década de 1990 incluyen a Bill Clinton y Christiane Amanpour, pero el enfoque está en un grupo de personas que se negaron a dejar que el asedio de Sarajevo detenga su arte y música desafiantes, y en el grupo de rock masivo, U2, que encopuló un stogling en ese asiegio durante los conciertos en su enorme Zootv Tour. La reseña de Seriessense de la película después de su estreno de 2023 en el Festival de Cine de Berlín lo llamó un retrato de una ciudad y una gente que usó cultura para defenderse; También es la historia de una banda de rock and roll que explora los límites de cómo su música puede afectar al mundo real. Sin embargo, sobre todo, es una crónica rica y conmovedora del uso del arte como arma y un medio para la salvación.
Lil Nas X: Long Live Montero (HBO)
Directors: Carlos Lopez Estrada and Zan Manuel
Como artista negro abiertamente queer, el rapero y cantante Lil Nas X ha sido un pionero, pero también se enfrentó a una reacción homofóbica, posiblemente incluyendo una amenaza de bomba que retrasó el estreno del Festival de Cine de Toronto de esta película. Long Live Montero es una crónica de la primera gira de Lil Nas X que toma la forma de un diario y profundiza en su relación con su audiencia y su familia.
Mili vainilla (Paramount)
Director: Luke Korem
En las décadas de 1980 y 1990, el grupo pop alemán Milli Vanilli pasó de los artistas de HITMAING a una línea de punta de cultura pop con velocidad de rayo cuando se reveló que sincronizaron los labios en el escenario y no cantaron en sus discos. Los miembros Fab Morvan y Rob Pilatus nunca podrían recuperarse de la humillación, con un par de intentos de regreso fallidos que precedieron al suicidio de Pilatus en 1998. Pero el cineasta Luke Korem, quien dijo que lo que realmente sucedió es más extraño de lo que nadie sabe, le dice a Morvan contar la historia en este documental que se derrumbó en el Tribeca Film Festival en 2023.
La canción secreta (PBS)
Director: Samantha Campbell
Esta película no se trata de un artista específico; En cambio, se trata de un maestro, Doug Goodkin, quien enseñó música a los niños durante 45 años en San Francisco. El documental sigue a Goodkin durante su último año como maestro, un año que resultó traer la pandemia Covid-19, que cerró las escuelas y obligó a Goodkin a encontrar nuevas formas de crear comunidad a través de la música.
Selena Quintanilla and Yolanda Saldivar (Credit: Oxygen)
Selena (Oxígeno)
Director: Billie Mintz
La historia de la estrella de Tejano, Selena Quintanilla Pérez, y su asesinato a manos de su presidenta de fanáticos de los fanáticos, Yolanda Saldívar, se ha contado en la película Selena de 1997, la serie 2018 Selena’s Secret y la serie de Netflix 2021 Selena: The Series, entre otros lugares. Esta nueva serie de documentos de dos partes cuenta la historia desde el interior de la prisión de Texas, donde Saldívar está cumpliendo cadena perpetua, con el asesino convicto dando su primera entrevista en inglés en décadas tras las rejas.
¡Qué! (Netflix)
Director: Chris Smith
Esta película de 93 minutos es un diario de viaje con una carrera relativamente breve del exitoso dúo de George Michael y Andrew Ridgeley que no gasta mucho tiempo en las vidas que se produjeron antes (se juntan y hacen su primer disco por la marca de seis minutos de la película) o en cualquier momento en la carrera en solitario de Michael que llegó después. Las extensas imágenes de conciertos pueden ser divertidas (¡esos cortos cortos!), Pero la película puede ser sorprendentemente conmovedora con la ayuda de algunas entrevistas de archivo en las que Michael habla abiertamente sobre sus luchas mientras permanecía en el armario durante todo su Wham! carrera, solo sale como gay una década en su carrera en solitario.