Ace Ventura a los 30: el problema problemático de la pantalla grande de Jim Carrey nunca fue diseñado para madurar con gracia

Al final de la película Ace Ventura: detective de mascotas , hay una escena en la que el Ace de detective profesional pero poco convencional (Jim Carrey) está husmando alrededor de una sala de almacenamiento en una instalación de salud mental (disfrazado de paciente, naturalmente) cuando alguien se acerca a la puerta. Desesperado por no ser atrapado, intenta meterse en la caja de cartón por la que ha estado revolviendo, pero tan delgado y elástico como es, no puede manejarlo. Se inclina, se retorce y se retorce, sobresaliendo en ángulos extraños, hasta ... falsa alarma; El custodio a punto de ingresar a la habitación decide no hacerlo, justo antes de la caja que apenas puede contener el marco retorcido de Ace finalmente se derrumba directamente. Es un poco de bofetada que podría duplicarse tan bien como la filosofía detrás de la realización de la película en sí: no vas a encajar en la caja, así que no intentes forzarte a ti mismo, especialmente cuando no estás seguro de que nadie va a ver.

Ace Ventura: detective de mascotas Acabo de cumplir 30 años este mes, lo que parece incorrecto. Esta película no debe tener 30 años. Debe permanecer perpetuamente adolescente. Debería ser, en el mejor de los casos, 15. Pero han pasado 30 años desde que la película vino básicamente de ninguna parte, disparando a Jim Carrey En color vivo Second-stringer al estrellato de cine. Lo que demora tres décadas después es su audacia frenética para colocar a Carrey al frente y al centro, con una creencia trastornada pero correcta de que sus afectaciones de conocimiento, sus extrañas parodias del movimiento humano, se conectarían con el público. Aunque lo hace literalmente, como parte del espíritu de cualquier cosa para la mujer de Carrey, la película no hace ningún intento temático de meter su estrella en una caja predeterminada.

La fe de la película vale la pena, aunque no necesariamente con enormes risas. Volviendo a verlo después de tantos años, no estoy seguro de haber reído a carcajadas una vez. Sin embargo, sonreí mucho, y hay poco sudor flop en la película; Carrey ofrece una actuación singularmente convincente como Ace, un detective privado con una especialización peculiar en la ubicación de los animales desaparecidos. Puedes imaginar una historia de fondo extraña para ACE (y, francamente, es un milagro que nadie se haya comprometido con el registro directo al video), algo que involucra a una historia de niño y su perro de la infancia que lo detiene un estado de necesidad de atención después de que el perro desaparece misteriosamente. Pero afortunadamente, nada de eso se proporciona aquí. Ace Ventura simplemente le gustan los animales, aparentemente no por una naturaleza particularmente gentil, pero tal vez porque se relaciona con ellos más fácilmente que a los humanos por incumplimiento simple.

Ace Ventura: Pet Detective (1994) Morgan Creek Productions/Tumblr

Hay un rayo de artesanía anticuada en la historia en su mayoría rickety; El marco de una trama de detectives, en la que Ace debe localizar a la mascota de dolfín real faltante para el equipo de fútbol de los Miami Dolphins, demuestra lo suficientemente resistente como para Carrey con varias travesuras en solitario. La película, apenas más de 80 minutos antes de que los créditos sean, por lo tanto, le falta un cierto impulso de sus diversos descendientes fuera de marca que asumieron erróneamente la apelación de Ace Ventura: detective de mascotas derivado de su título descriptivo. Dickie Roberts: ex estrella infantil y Deuce bigalow: gigolo masculino Suena divertido, pero los detectives, incluso los detectives de mascotas, tienen clientes y casos y sospechosos, lo que impone el mínimo de estructura sobre la locura del comediante central.

Por supuesto, ambos Dickie Roberts y Deuce bigalow Ven de la feliz fábrica de Madison, y mientras Adam Sandler ya estaba actuando en SNL cuando Ace Ventura Golpearlo en grande, la agresión geek de Carrey ciertamente anticipa vehículos areninos tempranos como Billy Madison y Feliz Gilmore . Al igual que con los personajes de Sandler, hay más que un toque de amenaza antisocial detrás del payaso amigable para los niños de Ace. Como un niño en la cúspide de la adolescencia, sus travesuras tontas pueden recurrir a la intimidación ante un sombrero, aunque la película trabaja para mantenerlo al lado de la justicia. Los animales ayudan, al igual que la devoción feliz de Gilmore por su dulce abuela, justo aficionando a lo que de otro modo podría parecer el comportamiento de un sociópata violento.

Bueno, sobre todo justo, de todos modos; Finalmente, la trama de Ace Ventura (como es) enciende un giro de cambio de género que logra ser profundamente misógino y transfóbico salvajemente. Se haría eco unos meses más tarde con el tercero Pistola desnuda película; Alrededor de un año después El juego de llanto Anotó una tonelada de nominaciones al Oscar, los escritores de comedia hacky no podían pensar en nada más divertido que apropiarse de su giro central y tratarlo con horror divertido en lugar de sensibilidad. (Y al contrario de lo que algunos dirán, no ha tardado 30 años en curar esta tendencia en particular; muchos críticos notaron la desagradable ventaja a esta supuesta mordaza en 1994).

© Warner Bros/Cortesía Everett C

Incluso en ese momento, Carrey descrito El montaje de las reacciones descomunales de ACE a haber besado a una mujer trans (o un hombre de revestimiento cruzado? Así es como se trata en la película, pero es suficiente decir que el personaje no se le brinda el tipo de atención psicológica para aclarar) como intencionalmente obnéxico, dibujoscopia e irreal, en lugar de un punto de identificación. Eso realmente no surge: Ace es intencionalmente desagradable a lo largo de la película, y generalmente se representa como el héroe que sus deseos internos de doce años, por lo que su reacción exagerada puede ser tonta, pero no se presenta como especialmente intolerante, pero señala el híbrido ballet del personaje de Sideshow Geek e hiperfísico, a lo largo de sus atletas con el atletismo de su atletismo, su atletismo de su atletismo, su atletismo, su atletismo, su atletismo de su atletismo de su atletismo. Germs trans equy. Una comedia que inicialmente podría sentirse como una especie de venganza de un nerd es en realidad, en retrospectiva, una reafirmación de la centralidad blanca en la comedia. Considere que la superestrella cómica de la década de 1980 fue Eddie Murphy, quien a menudo convirtió sus vehículos en espectáculos de un solo hombre de facto; Aquí ahora había un gambas caucásico (de En color vivo , nada menos!) Solo más duro, incluso menos interesado en cualquiera de sus copro COP BEVERLY HILLS para traer su tontería a las masas. Se siente enormemente apropiado que el año mundial de Carrey, La máscara y Tonto y tonto ambos fueron lanzados más tarde en 1994 a números aún más grandes, coincidieron con Murphy's COP BEVERLY HILLS III Flopping ese verano.

Los matices de la queja, que son parte y parcela de la agresión de Ace, no restan, y tal vez incluso perversamente combustible, la indelibilidad del rendimiento de Carrey. (Sobre todo porque Murphy realmente es apático en COP III .) No había visto Ace Ventura Directa en décadas, sin embargo, volviéndolo nuevamente, innumerables gesticulaciones y poses de Carrey se familiarizaron instantáneamente: Carrey conducía su auto a medias con la cabeza sobresaliendo por la ventana lateral; Carrey balanceando todo su cuerpo arriba y abajo en una caminata de furia exagerada (no es de extrañar que haya sido elegido como el Grinch); Carrey empujando su cuerpo en un baile de victoria trastornada.

Ocasionalmente, el director Tom Shadyac realmente trata de enmarcar su acción de una manera divertida, como cuando Ace finge una enfermedad mental y fijación de fútbol, correr en el fondo de una escena mientras los personajes conversan en primer plano. Sin embargo, sobre todo, Carrey parece estar dirigiéndose a sí mismo, un juicio tan injusto que sea. Shadyac obviamente trajo cierta colaboración y consuelo a su protagonista; Continuarían colaborando dos veces más, en Salvaje salvaje y Bruce Todopoderoso , dos de los éxitos más grandes de Carrey. Salvaje salvaje La locura física de Hones Carrey en escenas de batalla de un solo hombre, pero cuando llegan a Bruce , su palmada de alta energía y la elongación de palabras ( es un gooood ¡Ser un hombre pobre es todo lo que entonces!) Se siente obligatorio. A pesar de la inmensidad de la premisa de la película, es como si estuviera atascado actuando en esa caja de cartón.

Carrey continuaría dando otras, mejores actuaciones; Te amo, Phillip Morris es uno de sus más divertidos (si menos vistas). Su adolescencia de inicio para adultos no podría durar para siempre. Ace Ventura: When Nature Calls fue un éxito lo suficientemente grande en 1995 para justificar otro seguimiento rápido; Bendice a Carrey que hizo El tipo de cable en su lugar y luego pasar a personas como El show de Truman , pareciendo sentir que un tercero Ace Ventura podría superar la bienvenida del personaje. El mismo Ace es un adulto nominal, pero en realidad no está destinado a envejecer. Es más apropiado que desaparezca más o menos, dejando atrás una serie flexible de monumentos circulados por VHS a la bravuconería de negarse a actuar en su edad.

Jesse Hassenger ( @Rockmaroned ) es un escritor que vive en Brooklyn. Es un colaborador habitual de A.V. Club, Polígono y la semana, entre otros. Los podcasts en www.sportsalcohol.com , también.