El director de Gran Turismo, Neill Blomkamp, conjuró películas deportivas y un tono esperanzador para su sorprendente nueva película

Neill Blomkamp ha vuelto.

El director, mejor conocido por un trío de películas que combina sin esfuerzo el futurismo sorprendente con comentarios sociales de púas, ha regresado con Gran Turismo, su primera película de estudio desde el Chappie de 2015 y su primera película desde el shot pandemic, micro-presupuestado en 2021. Y marca un blomkamp más amable y gentil. Todas sus características de cine todavía están allí, desde secuencias de acción elaboradamente organizadas hasta personajes relacionados hasta el tipo de trabajo de cámara que captura la inmediatez de la vida real, pero esta vez está en servicio de una película deportiva elegante, y, crucialmente, buena.

Based on a true story about the PlayStation video game franchise, Gran Turismo follows Jann Mardenborough (Archie Madekwe), a young, working-class Englishman who wins a Gran Turismo tournament that allows him to become a real-life racecar driver. That’s when he starts to bond with David Harbour’s Jack Salter, his flinty (but still caring) trainer.

Y la historia de cómo Blomkamp llegó a hacer Gran Turismo es tan emocionante como cualquier cosa en la película.

Después del chappie de respuesta algo polarizante, Blomkamp continuó experimentando, estableciendo Studios de avena y haciendo una serie de cortometrajes visualmente impresionantes que se estrenaron en YouTube y luego se recogieron en Blu-ray. Si bien algunos de ellos podrían ser la base de las películas en el futuro, Blomkamp dice que en realidad estaban más cerca de otros medios.

En realidad estaban bastante vinculados a la industria de los videojuegos y potencialmente tal vez muy vinculados a la industria de los videojuegos en el futuro. Estaban particularmente fuera de Hollywood, están más cerca de YouTube o videojuegos que a Hollywood, dijo Blomkamp a SeriesSense.

No es que haya terminado por completo con Hollywood en ese momento, ya que trabajó en un proyecto propuesto en el universo alienígena (descarrilado por el Alien de Ridley Scott: Covenant) y otro que habría servido como una secuela directa de Robocop aplastado, dijo, por la adquisición de MGM por Amazon. Me encantaría haber hecho esa película. Sería genial trabajar en el mundo de Robocop algún día, dijo Blomkamp.

Blomkamp también hizo demoníaco, que describió como básicamente una avena escalada corta. La película, que presenta una mezcla perfectamente blomkampian de lo sobrenatural y lo tecnológico, fue un presupuesto más bajo que muchos de nuestros pantalones cortos que hicimos.

Después de Demonic, que Blomkamp dijo que era un presupuesto más bajo que muchos de nuestros pantalones cortos que hicimos, el cineasta escribió una película de ciencia ficción realmente distópica que vendió a Columbia. Describió la película como bonita R y bastante excesiva, lo que habría requerido una estrella significativa para compensar el costo de la película. Él y el estudio esperaban a esa gran estrella para decidir y Blomkamp comenzó a ponerse ansioso. Iba a ir y hacer otra película. Y luego Sony dijo como: ‘Whoa, Whoa, antes de que te vayas, queremos convertir a Gran Turismo en una película. ¿Quieres mirar esto? La respuesta de Blomkamp? No hay forma de que puedas hacer una película con Gran Turismo. No tiene ningún sentido.

Pero después de que Blomkamp leyó el guión de Jason Hall y Zach Baylin, dijo que fue golpeado por dos cosas: me sorprendió esta noción de tratar una película de videojuegos como la forma en que la red social trató con Facebook en que no estás dentro de la tradición del juego, eres externa de ella. Pensé que era una forma realmente interesante de hacer una película de videojuegos. Y luego, también que era biográfico para Jann Mardenborough, por lo que tenía este elemento biogrado, que es un tipo diferente de cine de lo que había hecho antes.

Fotos de Sony

Y en lugar de alejarlo, el tono más esperanzador de la película fue otro atractivo.

Realmente me sorprendió lo positiva que se sentía la película y cómo me recordaba a las películas que había visto como niño que dejarías el cine sintiéndose inspirado o había una calidad aspiracional en la película, dijo Blomkamp. Muy conscientemente quería contribuir a esa sensación de la versión de 13 o 12 años de mí. Nunca se me ocurrió hasta que leí el guión que pensé: Oh, en realidad, esta idea de volver a poner un valor positivo en el mundo. Y pensé: Sí. En realidad, eso suena muy atractivo . Esas fueron las principales razones por las que firmé.