Cómo la Corte Suprema estimuló el corto rojo, blanco y azul nominado al Oscar

Cualquiera que vea la acción en vivo nominada al Oscar, blanco, blanco y azul, probablemente pueda descubrir exactamente cuándo y por qué se escribió la película. La historia de una madre soltera (Brittany Snow) con dos niños que deben viajar fuera del estado por un aborto, la desgarradora película de 23 minutos del director de la primera vez Nazrin Choudhury se siente como el producto directo del Tribunal Supremo de los Estados Unidos en la decisión de junio de 2022 en Dobbs v. Jackson Women’s Health Organization, que revocó el derecho a la aborto que se estableció casi 50 años en Roe v. Wade.

Y efectivamente, eso es exactamente cuando Choudhury tuvo la idea. Fue escrito en julio, el próximo mes después de que se tomó la decisión y hubo tantos artículos de noticias sobre las consecuencias y repercusiones del mundo real para tanta gente, dijo. Tengo una experiencia de necesitar un procedimiento para un embarazo no viable, que si no hubiera tenido, no estaría aquí para contar esta historia o ser la madre de mis dos hijas adolescentes. Entonces, realmente entendí el hecho de que, como narrador, tenía una plataforma para contar una historia con la que podría representar a una familia que vive en Arkansas y cómo las repercusiones del mundo real de esta decisión les afectan.

Tuve la idea de la noche a la mañana como una historia cinematográfica completamente carnosa. Me desperté y la idea estaba allí. Lo escribí casi de inmediato, en el espacio de aproximadamente dos o tres horas. Y es más o menos la película que ahora ves en la pantalla.

Choudhury había planeado entrar en la dirección cuando fue a la escuela en su Gran Bretaña natal, pero se desvió con ofertas para escribir para la televisión británica. Continuó como escritora cuando se mudó a los Estados Unidos y trabajó en programas como Fear the Walking Dead, pero decidió convertirse en directora una vez que tuvo el guión delgado de 10 páginas para rojo, blanco y azul, junto con ideas claras de cómo debería verse. Realmente quería que se sintiera muy arraigado, donde te sientes como si estuvieras en este mundo con estos personajes, dijo.

Nazrin Choudhury en el set de rojo, blanco y azul (tinta majic)

La clave era descubrir cómo capturar los matices del guión en la cámara. Cuando escribe en forma de prosa, puede usar detalles para elaborar el subtexto de todo, dijo. Con una oración, podría decir 10 cosas. Pero cuando tienes que traducir eso a la pantalla, ¿cómo lo aterrizas para que el mismo intestino se sienta en la pantalla como en la página?

Trabajo extensamente en el espacio de televisión, donde tienes una visión creativa como productor o showrunner que mantienes. Pero esta fue la primera vez que dirigía, y esa era una bestia diferente.