Revisión de The Mother: Jennifer López hace una comida con Netflix Action Drama
La madre es como muchos dramas de acción de Netflix en los últimos tiempos: una mezcla de diferentes géneros con toques de una historia más oscura y posiblemente rica, que terminó siendo extirpada debido a las limitaciones de presupuesto y/o tiempo.
Hay mucha inspiración muy usada en su trama familiar, desde la relación superviviente de padres/hija que se encuentra en la característica de 2011 Hanna a otra característica de Jennifer Lopez, el segundo acto de 2018 en el que el personaje de López también está en desacuerdo con una hija que renunció a nacimiento llamada Zoe.
Todo esto es decir que una película como la madre no debería funcionar, y no se gelifica por completo al 100 por ciento. Pero en manos de Jennifer López y la directora Niki Caro, la película en su conjunto se reúne principalmente como una historia abarrotada (a veces), contemplativa (a veces) y entretenida del auto-sacrificio materno.
La audiencia se encuentra con Jennifer López como una mujer sin nombre, denominada madre homónima, convirtiéndose en el FBI como informante. Ella ha estado involucrada, tanto en el sentido profesional como bíblico, con dos hombres muy peligrosos: Adrian Lovell y Héctor Álvarez (Joseph Fiennes y Gael García Bernal, respectivamente). Cada uno ahora quiere matarla.
Un primer intento no puede enviarla a ella y a su bebé no nacido, pero la madre se coloca en una posición precaria: mantén a su hijo y ponte al bebé, continuamente, en peligro o la entrega. Rápidamente elige a este último, pero 12 años después, la madre se ve obligada a regresar a la vida de su hija ausente para finalmente deshacerse de sus pretendientes pasados, de una vez por todas.
No se equivoquen, esta es una película de Jennifer López y eso significa una cosa: ella es el elemento más impresionante en el que todos los demás rodean. Edie Falco aparece para una escena exclusivamente para entregar una exposición sobre cómo la madre (incluso un apodo habría sido agradable ... vamos) hizo dos giras en Irak y Afganistán y es uno de los mejores francotiradores. Y López saca este currículum con una fantástica coreografía de pelea, incluida una toma increíblemente disparada, cortesía del director de fotografía Ben Serosin (Godzilla v. Kong), pelea en el pasillo.
Y después de ver el poder crudo de López en Hustlers, está claro cómo prospera bajo las directores femeninas y el jinete de ballenas Helmer Niki Caro no es una excepción. Puedes ver el enfoque tranquilo y meditativo de Caro en las secuencias donde López y la joven actriz Lucy Paez, que interpreta a la hija de la madre, Zoe, están instaladas en la naturaleza de Alaska. La cámara deambula por el paisaje estéril, una de varias metáforas sobrecargadas para la personalidad fría de la madre. Pero estos momentos también le dan a López espacio para la ligereza, ya sea que esté jugando con Paez, cuyo Whiny Tween Zoe no comerá carne recién cazada y generalmente actúa como un niño, o los Jons crónicamente subutilizados de Paul Raci.
Sin embargo, subutilizado crónicamente es un término que atraviesa a la madre, lo que le da al público las vislumbres frustrantes de lo que podría haber sido. Hay dos mitades fuertemente divergentes para la película: Madre y Zoe en Alaska, en la que Zoe está aprendiendo supervivencia, y el período previo a eso involucra a una gran cantidad de malos con los que tal vez la madre estuvo involucrada románticamente. Hay un empuje en esta última historia, casi como si el guión tenga miedo de decir que el personaje de López se acostó con dos hombres al mismo tiempo. O, peor, que estaba usando su sexualidad para salir adelante. Vislumbramos la manipulación de su personaje en flashbacks, pero la película se da vuelta, y socava las habilidades de López como actriz.