Llévelo o omitirlo: Oppenheimer en el pavo real, la biopía nuclear de tres horas en expansión de Christopher Nolan
Oppenheimer (ahora transmitir en Peacock, además de los servicios de VOD como Amazon Prime Video) es una anomalía: una prestigio/autor, no-movie-but-a-film que fue un éxito de taquilla salvaje. La inventiva biografía de Christopher Nolan de J. Robert Oppenheimer, el padre de la bomba atómica, recaudó $ 950 millones en todo el mundo a pesar de ser un drama de tres horas que presenta solo una explosión, pero oye, ese boom es muy, muy grande. Uno se pregunta si la película hubiera sido un éxito financiero tan poderoso sin el fenómeno de Barbenheimer, que inspiró a las personas a acudir a los cines para un Barbie / Oppenheimer La doble función de desanancia cognitiva, o sin la liberación de IMAX 70 mm de Megahyped, que amplificó la presentación visual inspirada de Nolan, como los que los directores menores probablemente nunca considerarían aplicarse a una película biográfica histórica sobre un genio de la física cuántica. ¿Otro componente de la anomalía? Esta película de mega-big-big-screen funciona bastante bien en casa en nuestros televisores también.
Oppenheimer : ¿Transmitirlo o omitirlo?
La esencia: Las dos primeras imágenes que vemos en Oppenheimer son lluvia y fuego. Apropiadamente, el tercero es del propio Oppenheimer (Cillian Murphy), quien encarna ambos. No mucho tiempo después de esto, una vez que Nolan cambia de blanco y negro a color, cambia las relaciones de aspecto y establece algunos hilos de trama establecidos en diferentes décadas, una vez que Nolan hace su cosa de Nolan, se podría decir, Oppenheimer se sienta a un estudiante universitario para discutir cómo las funciones de luz como ola y partícula. Es paradójico, y sin embargo, funciona, dice Oppenheimer, que también es una descripción notablemente concisa y en punto del hombre mismo. En los momentos entre estas escenas, vemos a Oppenheimer como un hombre joven y un estudiante brillante a mediados de la década de 1920; Nos encontramos con Lewis Strauss en 1959 (Robert Downey Jr.), ya que está en la cúspide de su confirmación del Senado al gabinete del presidente Eisenhower; Observamos que Oppenheimer está sujeto a una audiencia antagonista de 1954 sobre si su autorización de seguridad del gobierno debe ser reinstalada; Y vemos que Strauss ofrece a Oppenheimer un trabajo, luego se molesta cuando cree que Oppenheimer le habló mal de él a Albert Einstein (Tom Conti). Corta todo esto hay tomas casi abstractas de luces, chispas, bengalas y estrellas. Oppenheimer está a punto de iniciar un incendio que nunca se apagará ninguna cantidad de lluvia.
Estas innumerables tramas eventualmente casi casi se calman un poco cuando el general Leslie Groves (Matt Damon) elimina a Oppenheimer de su concierto que enseña física cuántica, y llegan al negocio de desarrollar la bomba atómica. Hitler está atravesando Europa, y a los aliados les preocupa que esté desarrollando su propia arma de destrucción masiva; Es el trabajo de Oppenheimer vencer al Fuhrer en el golpe. Groves le permite construir una ciudad entera, denominada Los Alamos, en el medio del desierto de Nuevo México, donde todos los científicos y técnicos pueden llevar a sus familias y dedicar todo su tiempo al esfuerzo. Mientras tanto, volvemos a cómo Oppenheimer conoció a su esposa Kitty (Emily Blunt), quien lucha con la depresión y el alcoholismo, así como cómo conoció a Jean Tatlock (Florence Pugh), su amante (estar con dos parejas está aplicando la mecánica cuántica para amar, ya sabes). Las dos mujeres comparten una cosa en común: la membresía en el Partido Comunista de los EE. UU., Y el interés marginal de Oppenheimer en la política tan de extrema izquierda lo perseguirá durante décadas. Para ser justos, parece más un tipo no compromisivo cuando se trata de política y Mujeres, más impulsadas por una curiosidad intelectual que rechaza las ideas binarias.
Caso en cuestión: ¿Es la bomba atómica buena o mala? ¿Un elemento disuasorio o un acelerador? ¿El arma para terminar toda la guerra o inspirar más guerra? Oppenheimer lucha con la paradoja, pero no puede fijarlo en la alfombra. Todas las narraciones avanzan: la audiencia de Oppenheimer se calienta. La confirmación de Strauss también se calienta. Y a medida que avanza el proyecto de Los Alamos, Oppenheimer y compañía. Mira la probabilidad de que la bomba cree una reacción en cadena que establecerá la atmósfera en llamas, destruyendo todo el planeta. ¿Cuáles son las posibilidades? Cerca de Zero está la respuesta, pero eso no es cero, y tal vez no hace falta decir que todos se sentirían mucho mejor si fuera cero; Como dicta la historia, soldan de todos modos. Dozens of characters exchange dialogue with Murphy-as-Oppenheimer, and they’re played by Josh Hartnett, Dane DeHaan, Casey Affleck, Rami Malek, Kenneth Branagh, Benny Safdie, Jason Clarke, David Dastmalchian, Alden Ehrenreich, Macon Blair, Josh Peck, Jack Quaid, Olivia Thirlby and Gary Oldman as Harry Truman. Algunos de estos personajes sienten las reverberaciones de esa infame prueba de bomba en el desierto de Nuevo México más que otros, pero es seguro decir que Oppenheimer los sintió más.

Foto: Universal Pictures
¿Qué películas te recordará?: Son dos artistas muy diferentes, lo sé, pero Nolan's Oppenheimer y Wes Anderson’s Ciudad de asteroides son tanto perforantes como complejas exploraciones del existencialismo de la edad atómica.
Vale la pena ver la actuación: Oldman roba descaradamente su única escena; entre esto y Juego limpio , Ehrenreich se ha reafirmado después de enfrentar algunas críticas (¡no merecidas!) Solo: una historia de Star Wars ; Pugh hace que la mayor parte de su tiempo de pantalla limitado; Murphy nunca es menos que completamente comprometido; ¡Y es que Josh Hartnett, sí, ese es Josh Hartnett! Pero la actuación que llevaremos con nosotros más tiempo es la de Downey, cuyo papel memorablemente mordaz como el villano de política grasienta de esta historia probablemente lo convertirá en un favorito de los Oscar.
Diálogo memorable: La parte más penetrante de la película es un momento en el que Truman de Oldman no dice nada en absoluto, solo despidiendo un millón de razorblades después de este intercambio:
Eisenhower: Escuché que te vas de Los Alamos. ¿Qué va a hacer con eso?
Oppenheimer: Give it back to the Indians.
Sexo y piel: Un par de escenas de sexo medianas gráficas; Cerca de Pugh frontal completa.
Nuestra toma: Como se muestra aquí, Oppenheimer no es en absoluto un hombre de certeza, lo que, en el contexto de mediados de siglo, no le hace mucho hombre. Real Los hombres son decisivos y se apegan a sus armas y duplican y nunca, nunca cambian de opinión. Sabes el tipo. Pero esas películas de género de anclajes de Hombres (Westerns, Action Flicks) y no son los sujetos de complicados biodramas de 180 minutos que construyen, construyen y construyen y construyen a una explosión nuclear tan no climáctica, seguido de otra hora entera de película. No es que el Kaboom no sea memorable; Es intenso e impresionante, el cuerpo y la mente sacudiendo con su fisicalidad e implicaciones, y es lo único que sacude a Oppenheimer de su hábito de ser ideológicamente evasivo.
Murphy es extraordinario para llevar las multitudes de este hombre: su opinión sobre Oppenheimer es la de un científico brillante que.webp'wp-block-image aligncenter size-full '> 
Foto: Everett Collection
Lo creas o no, la narración de narraciones de Nolan aquí es nítida y económica, la narrativa se mueve urgentemente gracias a la rápida edición de Jennifer Lame. Oppenheimer es tan propulsivo como los estudios de personajes de tres horas habitualmente impulsados por el diálogo, una puntuación incómoda y actuaciones interiores que generan tensión a fuego lento hasta y a través de la gran detonación, y las consecuencias posteriores cuando Oppenheimer intenta dividir los pelos de la fama y la infamia, de la culpa y la justicia. El guión de bucle de bucle de Nolan refleja las curluas éticas que Oppenheimer navega por todas partes, y está repleto de diálogo que se siente elevado y pragmático, docenas de líneas de esloganeo acumuladas con significados dobles al servicio de un procedimiento subrayado con los terratrizantes dilemas morales de la guerra fría y la lucha por las metáfusiones existentes que involucran a las metas negras, a las estrellas de procedimiento, y las estrechas de las estrechas de la lucha fría, las estrechas de las estrechas de la lucha fría, las metáfusiones de la lucha fría, las estrechas de las estrechas de la lucha fría, las estrechas de las estrechas de los blancos, las estrechas de las estrellas, las estrechas de las estrechas, las estrechas de las estrechas de la lucha. Comprender y no quiero pensar. Claro, podríamos reír cuando Matt Damon All-Caps fuelle, ¡esta es lo más importante en la historia del mundo! Pero no podemos argumentar que no está justificado.
Oppenheimer Quizás nos da la secuencia más horrible del año cuando el protagonista da un discurso jingoístico poco convincente a los residentes de Los Alamos, y desde su punto de vista, es una pesadilla surrealista, una escena cuasi-religiosa empapada de alcohol de gritos, llanto y risa. La gente pisotea, aplaudió y canta su nombre, porque él es el hombre que terminó la guerra inventando la bomba que mató a cientos de miles de personas. La reacción en cadena ha comenzado, y se siente como el comienzo del fin. Es la única vez que lo vemos hablar.
Nuestra llamada: Transmitirlo. Oppenheimer es una película ambiciosa (una de las más ambiciosas) sobre un proyecto ambicioso (también uno de los más ambiciosos, para bien o para mal). Nolan explota la película biográfica tradicional y la reconstruye de manera emocionante y dinámica.
John Serba es un escritor independiente y crítico de cine con sede en Grand Rapids, Michigan.