Ellos: el susto recapitulación de estreno de la temporada: nuestro descenso a Los Ángeles
Hay una vieja máxima sobre cómo solo los muy ricos y los pobres pueden permitirse hacer un gran arte, ya que son los únicos sin nada que perder. Quizás es por eso que el video principal de Amazon, el feudo creativo del hombre más rico en el negocio del espectáculo (o cualquier negocio), es el streamer más aventurero cuando se trata de la programación original. En programas como Barry Jenkins's El ferrocarril subterráneo ; Ed Brubaker y Nicholas Winding Refn Demasiado viejo para morir joven ; Leonardo Fasoli, Mauricio Kartz y Stefano Sollima's Zerozerozero ; Y Alice Birch's Timbres muertos , Prime ha empujado el sobre de contenido más lejos de lo que pensé que iría a la televisión. Estos espectáculos tienen más en común con el cine de Arthouse o Extreme que con Sucesión . Son desafiantes la visualización, pero para los espectadores que aman un desafío, son un regalo del cielo.
A este grupo podemos decir con seguridad (si hay algo sobre este programa que esté a salvo) agregue A ellos . Concebido como una serie de antología por escritor-creator Little Marvin , el programa debutó en 2021 con una temporada subtitulada Pacto y erucking con algunas de las violencias más desgarrador y horrible jamás emitidas en la televisión. Dado que casi todo el terror, incluso los elementos sobrenaturales, viene muy cargado de ánimo racista anti-negro, A ellos es doblemente molesto. Ver esa primera temporada es como pelear una batalla empuñando una espada sin una empuñadura: puedes sobrevivir emocionalmente, pero no intacta.
No diré que es la pesadilla más grande de la familia en A ellos: Pacto Enfrentado, como ciertamente no lo fue. Sin embargo, el diluvio diario de sospecha racista, condescendencia y agresión directa a la que están sujetos es el as del espectáculo en el hoyo para construir el tipo de tensión y temer un gran horror requiere. Al ver el programa, nunca se sabe cuál de los vecinos blancos o compañeros de trabajo o comerciantes que encuentran serán decentes y serviciales, y cuáles los convertirán en ellos y los tratará como tierra a la gota de un sombrero. Nunca se sabe quién está operando bajo las reglas locas de la carrera. En esencia, nunca se sabe quién es cuerdo y quién no.
El mundo que encontramos al comienzo de A ellos Temporada 2, subtitulado El susto , es ligeramente más sano que en el que los Emory se enfrentaron en COMPTON de 1953 de Lily-White 1953; Los sacrificios del movimiento de derechos civiles aseguraron eso. Sin embargo, es 1991 Los Ángeles, lejos de ser una utopía post-racista. Cuando comienza la acción, las imágenes grabadas en video del automovilista Rodney King son golpeados sin piedad por varios oficiales de LAPD después de que una parada de tráfico está en todas partes, al igual que la ira que engendra.
Ingrese al detective de LAPD Dawn Reeve. Interpretado por Deborah Ayorinde, una destacada madre traumatizada Lucky Emory en la primera temporada, a Reeve le gusta su teniente (¡Wayne Knight!) Por su ética e inteligencia de trabajo. Pero ella tiene esa característica clásica de TV Good-Cop: le importa demasiado. Su reputación ha recibido un golpe después de un altercado con un informante confidencial puso en peligro una investigación. No está claro si esto se refiere al caso del South Side Slayer, una aparente caza de asesinos en serie de la que fue sacada sin éxito.
Entonces, cuando la convocó en un nuevo caso, tiene que montar una escopeta, mientras que otro detective masculino, más blanco, más masculino, McKinney (Jeremy Bobb), toma liderazgo. Es otro tipo clásico de policía de televisión, este es un poco más realista que el glamoroso asesino en serie de la mujer negra Hunter que le importa demasiado: el tipo blanco de mediana edad casual y sexista casualmente con un bigote y malos hábitos alimenticios que se alimentan que son hábitos alimenticios que son apestos en su trabajo nominal de resolución de crímenes, pero que es excelente para hacer una vida desagradable para cualquier mujer decente o persona de color en la fuerza, por lo que solo sospecha de crímenes o testimonio.
El caso que han atrapado es horrible. Una madre adoptiva abusiva, Bernice Mott (Cindi Davis), ha sido encontrada muerta, que apenas rasca la superficie de cómo fue encontrada. Fue metida en el gabinete debajo del fregadero de la cocina, los huesos y la columna vertebral roto y retorcido para que pudiera ser doblada como una maleta, con los ojos muy abiertos, la boca distendida en una horrible posición de gritos de Munch-esque. (Cuando ves a un policía vomitar en el camino de Reeve a la casa, sabes que te espera algo desagradable).
Las sospechas de McKinney caen en su cargo más antiguo, un adolescente aterrorizado llamado Malcolm (Deion Smith). Un niño maltratado que tiene la edad suficiente para buscar venganza, sinceramente, no es un terrible adivinar , dado cuántas llamadas, los servicios de policías y niños aparentemente han llegado a la casa de Mott; Obviamente, es obviamente incorrecto, como, desde el principio. Eso no impide que McKinney exagere lentamente y racista el tamaño, el nivel de amenaza y la inclinación de Malcolm por las proporciones del troll cueva de La comunión del ring .
El hecho de que Reeve no se moleste en ocultar su disgusto por las técnicas de interrogatorio de McKinney en su rostro, ni abstenerse de asegurarse de que el niño obtenga un abogado antes de que McKinney lo asando en una falsa confesión. Parece indicar que se graduó de la marcha para llevar la parte de su carrera. Si ella piensa que McKinney no es mucho policía, es posible que no se lo cuente a la cara, pero no va a salir de su camino para fingir que él es Elliot Ness tampoco. Esa es una gran diferencia con respecto a la temporada de 1953, cuando cada interacción de Henry Emory con sus colegas blancos tuvo que ser una actuación impecable del kissery de culo que se aloja orgullo. Pero nuevamente, hacer una cara disgustada porque su pareja es un imbécil es un pequeño consuelo cuando el imbécil se puso a cargo sobre usted.
Al menos su vida en casa es bastante buena. Reeve vive con su madre Athena, una buena dama que está cubriendo sin éxito algún tipo de condición que involucra sus manos, y su hijo Kel (Joshua J. Williams III), un buen niño y un baterista de rock/afropunk bastante bueno. (El tipo que ama el espino fisher, los cerebros malos y los Beastie Boys, como lo hace Shawn según los carteles en su muro de garaje, es un gran tipo de tipo de la década de 1990; esa es una colección de bandas que se siente mucho más consideradas que las referencias musicales constantes y torpes de la década de 1990. Chalecos amarillos , por ejemplo.) La pareja le organiza una pequeña fiesta de cumpleaños, completa con el aligncenter de aligncenter de aligncenter '> 
Composicionalmente es un cuadro asombrosamente inquietante, como una fotografía blanca de Charlie ; Como una imagen repentina e inesperada de una enfermedad mental grave en una figura de los padres y su efecto en los niños, está a la altura del clásico infomercial de natación para adultos. Imágenes sin editar de un oso , que es el elogio más alto que puedo pagar. ¿Le hizo hacer esto? ¿Es la persona que este pobre niño escucha los huesos de Bernice después de que la cacofonía se detiene inexplicablemente y todos se despiertan en la oscuridad horas después? ¿Es él la voz que Reeve escucha más tarde sobre su grabación de escena del crimen, gruñendo, ¿tienes miedo? a través de olas de distorsión?
Correr paralelo a todo esto es lo que mejor puede describirse, hasta cierto punto de todos modos, como la balada de Edmund Gaines. Edmund (Luke James) es un actor nerd que parece que no puede tomar un descanso. Cuando intenta animar su trabajo diario como un intérprete de personajes disfrazados en una imitación de Chuck E. Cheese saliendo del escenario y bailando a la canción de hip-hop clásica de piedra que se necesita dos, su gerente lo reprende a pesar de que a los niños obviamente les encanta. Al audicionar para un papel real, de hecho, para un antagonista clásico de la policía de televisión, el estereotipado gangbanger negro, dado el nombre ridículo y sin embargo con precisión de la época, Pookie G, le falta ... bueno, los directores de casting blanco no lo dirán, pero no es el tipo de negro que están buscando. Están buscando a los mismos machos negros proverbiales no identificados que Tony Soprano continuaría con todos sus crímenes, o que el detective McKinney espera encontrar detrás de cada homicidio.
Sin embargo, hay un rayo de sol en su vida, en forma de una recepcionista amistosa en la agencia de casting llamada Rhonda (Tamika Shannon). Ella le ha gustado Edmund y se ofrece a ayudarlo a encontrar un papel más adecuado para él que la basura de los gángsters para la que siempre está leyendo; A cambio, él le ofrece a ella y a su adorable hijo Free Tokens en su trabajo. Es solo que él también Parques fuera de la agencia y se sienta allí todo el día, mirando la puerta, esperando que salga y murmurando incoherentemente cuando lo hace con un camarógrafo que era un imbécil para él durante su audición de fracaso. También está la cuestión del frío del episodio, en el que una persona invisible que usa guantes blancos atormenta a un hombre con una bolsa sobre su cabeza mientras está rodeado de animatronics al estilo de Chuck E. Cheese. ¿Por qué, quien pueda ser?
Con la excepción de ese chasquido a la última noche de Bernice Mott en la Tierra, nada aquí se extiende y te agarra por la garganta del camino A ellos La primera temporada de inmediato lo hizo. Lo cual está bien, creo. Los cineastas de terror no tienen la obligación de mantener exactamente el mismo registro emocional de un proyecto a otro: mira a John Carpenter, Mike Flanagan, Jordan Peele o Alfred Freaking Hitchcock, por nombrar solo cuatro ejemplos. La necesidad de variar las cosas probablemente sea aún más apremiante para la televisión, donde incluso la temporada más corta se vominará mucho más tiempo que su película de terror promedio y definitivamente puede haber demasiado de algo bueno. Canal cero , El programa de televisión de terror más aterrador de la última década, contó cuatro historias muy diferentes en sus cuatro temporadas, utilizando cuatro directores diferentes para dar a cada temporada una firma visual distinta. El punto es que hay muchos enfoques que puede adoptar.
No estoy argumentando que este no es, a veces, un episodio perturbador de la televisión; La ubicuidad de las imágenes del rey y esa horrible escena de gritos aseguran eso. Simplemente no es el matadero emocional el que fue la temporada 1. Al menos todavía no. El miedo es el dolor que surge de la anticipación del mal, dirige la cita de Aristóteles que Little Marvin eligió abrir el episodio. La anticipación está construyendo.
Sean T. Collins ( @TheSeEntCollins ) escribe sobre televisión para Piedra rodante , Buitre , The New York Times , y cualquier lugar que lo tenga , en realidad. Él y su familia viven en Long Island.