Las mejores 50 escuelas de cine de Seriessense para 2023

Esta lista de las mejores escuelas de cine en los Estados Unidos en 2023 apareció por primera vez en el número universitario de la revista Seriessense.

Manzanas y naranjas? Seguro. Intentar clasificar a las mejores escuelas de cine estadounidenses es diablamente difícil, tal vez incluso imposible, debido a la gran diferencia entre lo que las escuelas están tratando de hacer. Nuestro número 1, AFI, es un conservatorio que ofrece estudios de posgrado a menos de 200 estudiantes; El No. 2, USC, tiene más de 1,500 estudiantes en siete áreas diferentes de estudio de pregrado y posgrado. La lista incluye conservatorios y universidades públicas, programas de estudios de películas y escuelas de arte, escuelas que son excelentes para la animación y las que son excelentes para documentales, lugares donde puede aprender cómo hacer películas y lugares donde puede aprender a pensar en ellos. Un hogar brillante para un estudiante podría ser un desastre para otro, y aunque hay una escuela en esta lista adecuada para usted si desea estudiar medios visuales, los factores que van más allá de la posición de la escuela en estas páginas deberían ir a esa elección.

In terms of methodology, we reached out to every school on the list (plus some not on it) to collect information on everything from student body diversity to class size to scholarships to networking opportunities to alumni success, with a particular eye for info about new facilities, programs and faculty members since last year. We went over our findings in honest, off- the-record conversations with top film-school professionals and experts in an attempt to find some kind of consensus about who’s up, who’s down and who we might be overrating or overlooking. It took a lot of outreach and a lot of talking before we came up with the list you see here, which was assembled by Executive Editor, Awards Steve Pond, Deputy Awards Editor Missy Schwartz, Deputy Magazine Editor Steve Root and Contributing Editor Ben Svetkey, among others. (As a part-time professor at Chapman University, Svetkey recused himself from the ranking process.)

Siga leyendo para ver quién se mueve, quién se está deslizando y cuáles son las prioridades para las mejores escuelas en este más tormenta de la industria del entretenimiento.

Los estudiantes del Conservatorio de AFI obtienen una inmersión rápida en el cine durante el campamento de entrenamiento de la escuela (AFI)

1. American Film Institute Los Angeles, CA

AFI emphasizes practicality: Its ethos is learn by doing. The conservatory honors that pledge with about 175 student films made at the school each year. Every first-year student gets $21,000 to make three shorts and $13,000 in the second year for their thesis films. The best are showcased at the annual AFI Fest, which attracts a wide range of industry players looking for new talent, many of them AFI alumni. The school touts the power of that network; about 50% of alumni have made donations to the school. Every year AFI has alumni sprinkled throughout the Oscar nominations. Diane Becker ’06 won in the Best Documentary Feature category for Navalny, Daniel Dreifuss ’07 and Thorsten Schumacher ’01, producer and executive producer, won Best International Feature Film for All Quiet on the Western Front and Todd Field ’92 scored three noms (director, screenplay and picture) for Tár, to cite three recent examples. Tuition costs $68,103 but almost 60% of students get some financial aid from a $2 million fund. The student body is diverse, with women comprising about 60% of the class and 40% coming from abroad. Roughly half of the American students are people of color. AFI has recently taken the lead in organizing the Film School Safety Pledge to foster safer production environments.

2. Universidad del sur de California Los Angeles, CA

Es un cliché llamar a algo The Harvard de ... pero la Escuela de Artes Cinemáticas de la USC es el Harvard de las escuelas de cine. (O tal vez incluso mejor. ¿Quién no cambiaría el Gray de Invierno de Cambridge por el brillante sol de SoCal?) Nadie puede superar su combinación de historia, instalaciones, profesores, ex alumnos y dinero. Pocas escuelas cuentan con programas de posgrado y de pregrado de élite, y esa combinación de tamaño y calidad a menudo puede hacer que Hollywood se sienta como un mezclador de ex alumnos de la USC. Considere esta estadística: 52 ex alumnos tuvieron proyectos en Sundance este año. Pero USC no descansa en sus laureles. En el último año estableció el centro de $ 10 millones para la IA y la cultura generativa, y los medios interactivos

Grads de NYU Spike Lee y Martin Scorsese

3. Universidad de Nueva York Nueva York, NY

If you’re looking for an elite film education and want to be on the East Coast, the top program is found at NYU’s Tisch School of the Arts. NYU students don’t just have a world-class city to draw from, but the whole world: The school has satellite campuses in L.A., London, Abu Dhabi, Havana, Paris, Prague and Florence. Nearly 50 countries are represented in the student body. That global outlook is also reflected in the recently established Martin Scorsese Institute of Global Cinematic Arts (founded thanks to a gift from USC grad George Lucas, the largest in NYU’s history). But it’s exceptionally competitive to get in. NYU admits only 8 out of every 100 applicants and tuition runs $66K for undergrads and $70K for grads, though the school says it meets 100% of need for undergrads and 95% of grads get some financial aid. Both the undergrad and grad programs are majority women and the grad program boasts that 70% of its students identify as persons of color (which is also reflected in an alumni base that includes Spike Lee, Chloé Zhao, Ang Lee, Shaka King, Dee Rees and Cary Fukunaga).

4. Universidad de Chapman Naranja,

La escuela en las afueras de Los Ángeles, está a aproximadamente una hora de Hollywood, lo que lo permite el tráfico, tiene la vista en el resultado final. Chapman está promocionando que su programa MA renovado reducirá los costos totales de matrícula en $ 50k por estudiante. Para los estudiantes universitarios, promete que la gran mayoría obtiene un descanso en el precio de la etiqueta de matrícula de $ 62,400: el premio promedio para los estudiantes de primer año es de aproximadamente $ 31,000. Chapman también tiene un programa de cinta amarilla para igualar los fondos de GI Bill. A nivel práctico, Chapman ha duplicado la cantidad de dinero que da para las películas de los estudiantes (y ha puesto límites de gasto obligatorios en cada tarea). Finiza más de 45 películas de licenciatura y 19 tesis de graduación cada año. Este énfasis en la practicidad se extiende a su programa de Internet, cuyo objetivo es convertir a cada estudiante en uno al final de su segundo año. Los futuros estudiantes están tomando nota: las solicitudes aumentaron en más de 500 en el último año. Los jóvenes alumnos que se destacan en los últimos tiempos incluyen a Hannah Einbinder '17, quien anotó su segunda nominación al Emmy para Trucos , y Justin Simien ‘05, quien dirigió la película de verano de Disney, Hounted Mansion.

Chapman se gradúa de los hermanos Duffer con Winona Ryder en el set de su serie de Netflix Stranger Things (Netflix)

5. Loyola Marymount University Los Angeles, CA

La nueva decana Joanne Moore, quien acaba de terminar su primer año, ha puesto su sello en el programa después de que el problemático mandato del decano anterior terminó en una revuelta de la facultad. Moore ha enfatizado asegurarse de que más estudiantes tengan más acceso a Hollywood, que se hace más fácil por la ubicación de Playa Vista del campus. Recientemente, el ex agente de la WME, Krista Parkinson, dirigió un campamento de entrenamiento de carrera para entrenar a los estudiantes de último año para obtener su primer trabajo. La escuela también está lanzando una nueva Maestría en Liderazgo y Gestión del Entretenimiento este año junto con la Facultad de Administración de Empresas de LMU. Moore presentó a una distinguida artista en el programa de residencia, con la aclamada director de fotografía Amy Vincent (Hustle and Flow) tomando el puesto inaugural. Moore, el primer afroamericano en sentarse en la silla del decano, supervisa un cuerpo estudiantil que ya no tiene 56.4% de no blanco, pero es 47-53% masculino mayoritario.

6. Emerson College Boston, MA

Emerson, cuyo campus principal pasa por alto el magnífico Boston Common, demuestra que hay más en el centro que Harvard Toffs y Southie Mobsters. La escuela tiene una historia casi tan rica como la ciudad misma: cuenta Henry Winkler, Jay Leno y Norman Lear entre sus alumnos. Pero no es solo que la vieja guardia lo mate. Los Daniels, el equipo de escritura/dirección de Daniel Kwan '10 y Daniel Scheinert '09, ganaron la Mejor Película, Guión y Dirigir a los Oscar para todo de todas partes a la vez, y la graduada '85 Jennifer Coolidge ganó un Emmy por su trabajo en el Lotus blanco. Los 1.700 estudiantes en el Departamento de Artes Visuales y de Medios también pueden estudiar en el campus satelital de la universidad en Los Ángeles o inscribirse en el programa internacional de BFA de tres años ofrecido conjuntamente con el Colegio de Arte de París que incluye clases en Boston, París y los Países Bajos. Los estudiantes graduados que no quieren mudarse a Massachusetts a tiempo completo pueden hacer el MFA de la escuela por escrito para cine y televisión, que combina clases en línea con residencias a corto plazo en Los Ángeles y Boston.

Alumni de Emerson College Daniel Scheinert y Daniel Kwan con (centro) Jonathan Wang en los Oscar de 2023 (Getty Images)

7. Instituto de Artes de California (Cal Arts) Santa Clarita, CA

Si la animación es su mermelada, Calarts es su lugar, no sorprendente para una institución que nació con un impulso de un Walter Elias Disney (que tristemente falleció antes de que se pudiera realizar por completo). Los alumnos de animación notables incluyen a Tim Burton (Corpse Bride), Mark Andrews (Brave), Brad Bird (The Incredibles), Chris Buck (Frozen), Pete Docter (UP), Genndy Tartakovsky (Laboratorio de Dexter) y Lauren Faust (mi pequeño pony). El programa de cine se sobrevalúa, pero ha producido cineastas tan notables como James Mangold (estudiante de pregrado), Kirby Dick, James Marsh y Sofia Coppola (quienes abandonaron antes de la graduación). De hecho, la tasa de graduación general (61%) está en el lado bajo para una institución de élite.

8. Universidad de Columbia Nueva York, NY

La Escuela de la Ciudad de Nueva York es el único programa de Ivy League que aterriza entre los 10 primeros, y se basa en todo lo que una escuela de la Ivy League puede ofrecer en su programa MFA. Caso en cuestión: el laboratorio digital de narración de cuentos, que se basa en una amplia gama de prácticas creativas e de investigación que se originan en los campos de las artes, las humanidades y la tecnología para comprender la narración de historias en el siglo XXI. Es parte de lo que la escuela dice que es un enfoque intenso en la historia y la narración de historias. El programa MFA, que tiene 267 estudiantes matriculados, también promociona su entorno colaborativo, orientación de la facultad individual y experiencia práctica. Ese énfasis en la narración de historias se refleja en sus ex alumnos de alto perfil: James Mangold (Logan), Nicole Holofcener (lastimaste mis sentimientos) y Kathryn Bigelow (The Hurt Locker). Los ex alumnos más jóvenes que hacen noticias este año incluyen a Olivia Newman '12 (donde cantan los Crawdads) y Ashley Lyle '07 (Yellowjackets).

Gradilla de la Escuela de Cine de la UCLA Gina Prince-Bythewood en la Cumbre Power Women de Seriessense en 2022 (Shutterstock)

9. Universidad de California, Los Ángeles Los Angeles, CA

If you’re in-state, it is hard to beat the value of a UC school, especially one that perennially vies for the top ranking among public universities. Tuition for California residents starts at $14,000 for undergrads and $18,000 for grad students. Out-of-state grad students only pay $33,000. That’s a great deal for a world-class film program. Even though UCLA is gigantic — it enrolls 32,000 students — the film program has only 677 students, split about evenly between grad and undergrad, and a 1:3 faculty/student ratio. The program can also point to a stellar list of accomplished graduates, including such luminaries as Alexander Payne, Michael Stuhlbarg, Gina Prince-Bythewood y Catherine Hardwicke. Aunque la escuela suspendió su programa de cine de posgrado para el año académico 2021 y ha estado sin un líder permanente desde 2019, el Dean Brian Kite interino ha avanzado con los esfuerzos de diversidad e inclusión, incluidas las nuevas becas para aumentar la inscripción de los grupos subrepresentados, así como las clases en narraciones para voces diversas y la historia de la película africana, asiática y latina. Otra mejora pequeña pero importante: la escuela acaba de actualizar su sitio web cansado. Al reflejar el costo de la salud mental que la pandemia ha tomado en los estudiantes, el programa de cine también abrió un espacio de atención plena para los estudiantes.

10. Universidad de Texas en Austin Austin, TX

The program at UT Austin has benefitted from Austin being one of the hippest and most creative small cities in the US. South by Southwest might only last for a couple of weeks in March, but the vibe carries over the whole year. Plus, tuition is low: $11K in-state, $39K out-of-state for undergrads and just $9,900/$18,000 for the MFA in screenwriting. Among the cool offerings: a TV writers’ room workshop class where students create an entire season of a series that they then pitch around Hollywood. UTA is in the midst of refreshing all its film equipment, adding new high-end cinema cameras to its stock and new computers in its VFX and CGI labs. It has also made the undergraduate program more practically ori- ented by allowing students to enroll in production classes earlier in their education and adding more industry-focused courses.

Estudiantes de la Universidad de Texas en Austin (Universidad de Texas en Austin)

11. Escuela de Artes de la Universidad de Carolina del Norte Winston-Salem, NC

UNCSA se está divirtiendo celebrando su 30 aniversario este año, una explosión del tamaño de un oppenheimer. Debido a que la escuela alberga el quinto archivo de cine no comercial más grande en el país, un equipo de ocho ex alumnos y dos empleados se desplazaron en todo el país para ayudar a asegurarse de que la película se mostrara correctamente en lugares con instalaciones de proyección de 70 mm. Agregue a esos tres alumnos en papeles clave de apoyo: Dylan Arnold '16 interpretando al hermano menor Frank Oppenheimer, Steve Coulter '81 como químico James Conant y Dane Dehaan '07 como Kenneth Nichols, y tienes una gran manera de sonar en la cuarta década de Uncsa. La pequeña escuela, la matrícula en todas las disciplinas (incluida la música y la danza) es solo alrededor de 800 estudiantes de pregrado y 125 estudiantes de posgrado, tiene grandes instalaciones, incluidas Studio Village, un mini backlot y el cubo para el cine digital, que tiene una pared LED recién instalada. Aún así, con una dotación de alrededor de $ 33 millones, no tiene el dinero que tienen algunas escuelas privadas más grandes. Pero una matrícula de la escuela estatal es un robo: $ 8,941 en el estado/$ 26,175 fuera del estado para el año 2023-24. Además de eso, solo obtuvo una subvención de $ 2.2 millones del programa POSSE Art para apoyar becas completas para estudiantes de orígenes subrepresentados.

12. Universidad Wesleyana Middletown, CT

Wesleyan likes to brag that it is proudly non-specialized and that it teaches students to think creatively rather than specialize in narrow skills-based careers. Would you expect any less from a liberal arts college famed for its unconventional student body? It’s that reputation that attracts great students to Middletown, a.k.a. the middle of nowhere, Connecticut. For a program its size — 115 or so majors — it punches way above its weight in accomplished alumni: Mike White, Paul Weitz, Akiva Goldsman, Michael Bay, Danielle Woodrow (Netflix’s director of original series), Liz W. Garcia (P-Valley), Mary Robertson (Framing Britney Spears) and, of course, Lin-Manuel Miranda. And it’s not as if the school neglects the practical. Campus facilities include a world-class film archive, soundstage, shooting house and multiple state-of-the-art theaters. But be prepared: It’s one of the most selective liberal arts colleges around, admitting just 14% of applicants whose median SAT score is 1420.

El graduado de la Universidad Wesleyan Lin-Manuel Miranda (Getty Images)

13. Savannah College of Art and Design Savannah, GA

SCAD is in the midst of an expanding its facilities at the main campus in Savannah (additional campuses are in Atlanta, focused more on screenwriting, and southern France). Upgrades include a new XR stage for digital filmmaking and an 11-acre Hollywood- style backlot with specialized interiors and exteriors that reflect historic Savannah but can sub for other urban areas. The school is also leaning on Georgia’s growth as a production location with its new collaborative experiences class that places students on actual shooting projects. For example, more than 20 SCAD enrollees worked on Todd Haynes’ upcoming Natalie Portman/Julianne Moore starrer May December. To go along with the expanded digital facilities, SCAD is introducing a new virtual production minor this year. The school has what it claims is the the only full- time, in-house university casting office in the nation. In addition to roles in May December, students recently snagged parts in the Apple TV+ series Caza y el origen de la película de neón de Ava DuVernay. La matrícula es un poco razonable de $ 40k-ish tanto para los estudiantes de pregrado como para los graduados, pero el tamaño, la matrícula supera a más de 16,000 estudiantes, podría ser un elemento disuasorio para algunos.

14. Art Center College of Design Pasadena, CA

La institución de Pasadena se presenta como una escuela de cine pequeña y ágil dentro de una universidad de arte y diseño con una facultad profesionalmente activa cuyas historias de guerra tienen horas de edad, no años. El programa también es íntimo: solo hay 90 estudiantes universitarios y 48 estudiantes de posgrado (lo que representa menos del 10% de la matrícula total de la escuela de 2,286). El cuerpo estudiantil sesga a hombre (59% en el programa de pregrado, 78% en el programa de graduación) e internacional (74% de los estudiantes de posgrado). Nuevos para este año son equipos de cine mejorados y facultad adicional, incluido el director de fotografía Steven Poster. ArtCenter también rehabilitó recientemente su auditorio Ahmanson de 3.000 pies cuadrados, agregando equipos de proyección digital y de 35 mm entre otras actualizaciones que fueron financiadas en parte por una donación del alumno Zack Snyder, quien también sirve en la Junta de Síndicos.