Las 25 mejores películas nuevas que se transmiten en septiembre de 2023
Septiembre ha llegado, y con él viene una gran cantidad de nuevas películas para ver en la transmisión. Ya sea que esté buscando patear la temporada espeluznante temprano con una divertida película de terror, con la esperanza de ponerse al día con un nuevo lanzamiento que te perdiste en los cines o simplemente quieres acurrucarte con una acogedora comedia romántica, hay una letanía de opciones a continuación. Tenemos selecciones para Netflix , Máximo Hulu, Video principal , Peacock, Paramount y Disney, curando las mejores películas recién transmitidas en cada servicio este mes.
Echa un vistazo a nuestras selecciones para las mejores películas nuevas para transmitir en septiembre de 2023 a continuación.
El escuadrón de monstruos
Fotos de TriStar
Paramount - 1 de septiembre
Comience la temporada espeluznante temprano con un clásico de culto de los 80 que debería ser tan popular como los Goonies. La película de 1987 The Monster Squad sigue a un grupo de niños cuyo conocimiento monstruo es útil cuando una antigua maldición da vida a monstruos universales icónicos en Los Ángeles. Drácula, Wolfman, Mummy y Frankenstein’s Monster aparecen y demuestran ser enemigos formidables en una característica de criatura que en realidad es bastante aterrador en partes. Shane Black (arma letal) y Fred Dekker (Night of the Creeps) escribieron el guión y Dekker dirigió la película, que fue un busto de taquilla al lanzarse, pero encontró a su audiencia en el video casero. Este es divertido. - Adam Chitwood
Perfume: la historia de un asesino
DreamWorks/Paramount Pictures
Paramount - 1 de septiembre
Probablemente la película más extraña de esta lista, Perfume: The Story of a Murderer, es una adaptación de la novela más vendida de 1985 de Patrick Süskind sobre un niño waifish en el siglo XVIII (un fascinante Ben Whishaw) con un extraño sentido del olfato. Su vida ha sido en gran medida trágica, pero su extraño regalo lo distingue, primero como aprendiz de un gran perfumador (Dustin Hoffman, masticando paisajes) y luego, cuando se propone crear un olor que es la esencia de la vida. ¿Cómo intenta inventar su nuevo olor? Al matar a las mujeres jóvenes y tratando de retirar su fuerza de vida. Fuera de esta extraña premisa, el director Tom Tykwer (Run Lola Run, Cloud Atlas) crea algo hermoso, encantador y profundo y profundo con uno de los clímax más salvajes de cualquier película. (Se puede ver por qué le tomó tanto tiempo a cualquiera adaptar la historia). Con un elenco de apoyo ridículamente grande que incluye a Alan Rickman, Hoffman y Rachel Hurd-Wood Plus Narration de John Hurt (que hace que la historia se desarrolle como un episodio excesivo de The Storyteller de Jim Henson) y una de las puntuaciones más grandes de todos los tiempos (co-compuesta por Tykwer). Perfume: La historia de un asesino está madura para el redescubrimiento; Es algo así como un clásico moderno perdido. - Drew Taylor
Llegada
Fotos de paramount
Netflix – Sept. 1
Antes de que Denis Villeneuve conjurara un universo de ciencia ficción con Dune, puso a Amy Adams frente a Aliens a su llegada monumentalmente emocional de la película de ciencia ficción de 2016. Escrita por Eric Heisserer (Shadow and Bone), la película se pone en marcha cuando 12 naves espaciales alienígenas se desplaza sobre áreas de toda la Tierra. Un lingüista interpretado por Adams tiene la tarea de visitar uno de estos barcos junto con un físico (interpretado por Jeremy Renner) para hacer contacto e intentar comunicarse. Este es un drama de ciencia ficción inteligente y atmosférico sobre la conexión, con un equipo creativo de primer nivel: cuenta con uno de los puntajes finales y cinematografía del compositor fallecido Jóhann Jóhannsson del gran Bradford Young. Sin embargo, prepárese: su final de golpe de la tripa se colará sobre usted. - Adam Chitwood
¡Salve, César!
Imágenes universales
Hulu - 1 de septiembre
Los Brothers Coen son conocidos por su sentido del humor seco, pero el dúo prueba su mano en la comedia de tornillo con su película de 2016 Hail, César! La historia tiene lugar en el transcurso de un día en la industria cinematográfica de Hollywood en la década de 1950, como se cuenta a través de los ojos de un reparador interpretado por Josh Brolin. La película está arraigada en hechos históricos, pero a medida que el reparador de Brolin trabaja durante su día, se producen varias travesuras con sede en Hollywood con un elenco de un conjunto robusto que incluye a George Clooney, Scarlett Johansson, Tilda Swinton, Ralph Fiennes, Alden Ehrenreich, Channing Tatum, Jonah Hill y Frances McDormand. - Adam Chitwood
Siete
Morgan Freeman y Brad Pitt en siete (New Line Cinema)
Hulu - 1 de septiembre
Prepárese para la llegada de una nueva película de David Fincher (The Assassin Pic the Killer en Netflix en octubre) viendo una de sus mejores películas, Seven. Escrito por Andrew Kevin Walker y lanzado en 1995 después del contencioso debut de Fincher Alien 3, esto se siente como un director con algo que demostrar (y lo hizo, habiendo repudido el corte de Alien 3 que fue lanzado). Brad Pitt interpreta a un joven detective con los ojos muy abiertos que se ha puesto un caso asesino en serie con un policía agotado que busca retirarse (Morgan Freeman). El caso los lleva más profundamente en un mundo de depravación, y el escenario de una ciudad sin nombre donde casi siempre está lloviendo o húmedo subraya el viaje metafórico hacia el infierno para estos dos personajes. Evocador, convincente e impactante (tiene uno de los mejores finales de todos los tiempos), Seven es uno de los mejores del cine. - Adam Chitwood
Ejército de oscuridad
Imágenes universales
Video principal – Sept. 1
A principios de este año, Evil Dead Rises revivió la franquicia de Evil Dead por primera vez en 10 años. Fue bueno y horrible. Pero lo que faltaba de manera crucial en la última versión de la serie fue un sentido del humor. Las películas siempre eran sangrientas, seguramente, pero las tres películas originales, todas dirigidas y coescritas por un visionario Sam Raimi, también fueron un gran momento. Y el Ejército de la Oscuridad, la tercera película de la serie original, es probablemente la más divertida y tonta del grupo, que sigue en el Cliffhanger From Dead by Dawn enviando a Ash (Bruce Campbell) a la Edad Media donde, ¿no lo sabrías, tiene que luchar contra unahera de Ghouls? Este es Raimi en su mando más juguetón y visualmente loony; Cuando aparecen Warriors Skeleton, algunos renderizaron en un estilo stop-motion que no habría estado fuera de lugar en una película de Ray Harryhausen, llega a una especie de nirvana de Daffy. Estás con el ejército de la oscuridad o estás luchando contra ella. - Drew Taylor
Dárreme al infierno
Imágenes universales
Video principal – Sept. 1
Esta es una película de terror súper divertida que voló bajo los radares de muchas personas. Después de que el cineasta Evil Dead Sam Raimi concluyó su trilogía Spider-Man, regresó a sus raíces con esta película de terror Gypsy Curse de 2009. Dárreme al infierno protagonizada por Alison Lohman como oficial de préstamos bancarios que, después de negar la solicitud de préstamo de una mujer rumana anciana, está literalmente maldita. Descubre que un demonio ha llegado para atormentarla durante tres días antes de arrastrarla al infierno, e intenta desesperadamente escapar de este destino. La película es espeluznante, sí, pero también cuenta con el humor de guiñada de Raimi que mantiene las cosas divertidas. También hay una mordaza terriblemente bruta con el gitano antes mencionado que puede hacer que te cubra los ojos. - Adam Chitwood
Cuatro bodas y un funeral
Películas de título laboral
Video principal – Sept. 1
A veces solo quieres acurrucarte con una gran comedia romántica, y hay pocas bodas más de cuatro bodas y un funeral. Escrito por Richard Curtis (amor en realidad) y dirigido por Mike Newell (Harry Potter y el cáliz de fuego), este indie de 1994 se convirtió en una sensación mundial e hizo una estrella de Hugh Grant. Como sugiere el título, la historia tiene lugar en el transcurso de cuatro bodas y un funeral, siguiendo al mismo grupo de amigos a través de cada evento que el amor se encuentra, se pierde y reavivó. El encantador conjunto incluye a Andie MacDowell, Kristin Scott Thomas y Rowan Atkinson. - Adam Chitwood
Cara/apagado
Fotos de paramount
Video principal – Sept. 1
John Woo hasn’t made an American movie in 20 years. This is a shame for a number of reasons. But it really sucks when you consider that when he first tried his hand at making Hollywood features in the 1990s, he was responsible for best-in-class action extravaganzas that somehow maintained both the stylistic flourishes that made him a marquee name in Hong Kong and the thematic concerns that made his earlier movies such rich experiences. His best Western film is, undoubtedly, Face/Off, a gonzo masterpiece where Nic Cage (as a flamboyant terrorist) and John Travolta (as a dogged agent on his trail) switch faces thanks to some cutting edge technology and wind up living each others lives. This is Woo at his most outrageously over-the-top, staging action set pieces with flair, bursts of spectacular violence and unmatched choreography, but also him at his most earnest and caring. Yes, the finale includes a breathlessly designed speedboat chase but it ends with a grace note that feels completely out of place in American action cinema. It’s so heartfelt, it’s downright shocking, especially during a time when action movies were at their most cynical. – Drew Taylor
El dahlia negro
Imágenes universales
Video principal – Sept. 1
Durante años, varios directores habían estado coqueteando con una adaptación de la Dahlia Negra, la novela del escritor James Ellroy de 1987 que presentó un relato ficticio del infame asesinato del asesinato de Elizabeth Short de 1947. La confidencial de Los Ángeles de Ellroy inspiró la épica del mismo nombre nominada al Oscar del mismo nombre (las primeras versiones del guión de Dahlia Black incluyeron cameos de Russell Crowe y Guy Pearce, repitiendo sus roles de la confidencialidad de Los Ángeles) y la Dahlia negra se imaginó inicialmente como una miniserías caras y largas. La eventual película, dirigida por Brian de Palma, no es un jonrón, pero es mucho mejor de lo que la mayoría le da crédito. Es ambicioso, casi hasta una falla (especialmente cuando se incorpora elementos de la historia de la vida real como los disturbios del traje Zoot), aunque también contiene algunos momentos que solo De Palma, uno de los cineastas más talentosos de su generación, podría lograr, incluido un movimiento de cámara inolvidable que acompaña el descubrimiento del cuerpo de Short. Las actuaciones, de Josh Hartnett, Arron Eckhart, Scarlett Johansson y muchos más, son sabiendo y arcos: esta película es una celebración de Film Noir tanto como una deconstrucción, lo que está pidiendo mucho de una audiencia que probablemente solo llegó a ver un verdadero misterio por asesinato por crímenes. Aquellos que estén dispuestos a acompañar el viaje serán ricamente recompensados. Esta es una de las gemas más subestimadas de De Palma y una madura para el redescubrimiento. - Drew Taylor
La máscara de Zorro
Fotos de Sony
Video principal – Sept. 1
Antes de la momia o los piratas del Caribe, estaba la máscara de Zorro. La película de 1998 se basa en la clásica serie de televisión del mismo nombre, pero el director Martin Campbell inyecta esta historia en el siglo XIX con suficiente intriga, aventura y buckbucking para mantener una sonrisa en tu cara de principio a fin. Anthony Hopkins interpreta al Zorro original, que ha estado en prisión durante 20 años. Cuando un desventurado bandido interpretado por Antonio Banderas lo rompe, se dedica a entrenarlo en las formas de Zorro para ayudar a rescatar a su hija, interpretada por Catherine Zeta-Jones, de las garras del hombre que primero lo puso en prisión. - Adam Chitwood
El anillo
Dreamworks
Video principal – Sept. 1
Hubo una erupción de remakes tempranos de películas de terror recientes del extranjero. Algunos de ellos fueron bastante interesantes (el agua oscura de Walter Salles, te estamos mirando), pero ninguno coincidió con el poder elemental de The Ring de Gore Verbinski, una película que - ¿Nos atrevemos a decirlo? - es incluso mejor que el original japonés. Naomi Watts interpreta a un periodista que se ve afectado por un misterio improbable que involucra una cinta de video aparentemente maldita que mata a quienes lo ven siete días después de ver. Verbinski empapa cada imagen en una cantidad casi incómoda de temor, estableciendo la película en el triste noroeste del Pacífico y dando a todo una sensación húmeda y vivida. Prácticamente puedes oler el moho. La película cayó un par de finales de salida durante la producción (incluida la filmación y luego eliminando una trama secundaria que contó con Chris Cooper cuando era asesino infantil), pero la película final es una favorita de terror casi perfecta. Es tan aterrador como hermoso. Habla de inquietante. - Drew Taylor
Dawn of the Dead (2004)
Imágenes universales
Peacock - 1 de septiembre
Si alguna vez te has preguntado cómo se vería un equipo entre Zack Snyder y James Gunn, vea el remake de los amanecer de los muertos de 2004. Gunn escribió el guión y Snyder hizo su debut como director con la película, que se basa en la película de terror clásica de George A. Romero del mismo nombre. Tiene el tono exclusivo de Snyder y el tono exclusivo de Gunn, con algunos zombis realmente aterradores para arrancar. Sarah Polley, Ving Rhames, Ty Burrell, Michael Kelly, Mekhi Pfifer y Jake Weber completan el conjunto, y tiene un gran abierto. - Adam Chitwood
Ghostbusters y Ghostbusters II
Fotos de Sony
Peacock - 1 de septiembre
Una temporada espeluznante debe, Ghostbusters es un clásico no mitigado y Ghostbusters II es ... ¡está bien! El original de 1984, escrito por Dan Aykroyd y Harold Ramis y dirigido por Ivan Reitman, reunió a SNL Stars Bill Murray y Dan Aykroyd junto a Ramis y Ernie Hudson para combinar la comedia con horror en una explosión de un éxito de taquilla. Los ghostbusters titulares son llamados a la acción cuando un edificio de apartamentos termina convirtiéndose en el epicentro de la actividad sobrenatural en la ciudad de Nueva York. Sigourney Weaver, Rick Moranis y Annie Potts coprotagonizan la primera película, mientras que la secuela trae a Peter Nichols y una trama sobre un fantasma que arrebató el bebé y un río de Ooze. - Adam Chitwood
Saw, Saw II, Saw III, Saw IV, Saw Vi, Saw: El capítulo final
León
Peacock - 1 de septiembre
Ok, tal vez lo mejor lo esté estirando, pero si eres un fanático de Saw y buscas volver a ver la franquicia antes de que Saw X llegue a los cines, Peacock tiene los primeros siete disponibles para transmitir este mes. El original del director James Wan sigue siendo el mejor, aunque marcó el comienzo de una era de horror porno de tortura que muchos llegarían a despreciar. ¡Ese giro! Ooh ese giro. - Adam Chitwood
Annabelle, Annabelle: Creation y Annabelle llegan a casa
Annabelle, una muñeca poseída demoníaca, en Annabelle llega a casa (Warner Bros.)
Máximo – Sept. 1
Honestamente, puedes omitir la primera Annabelle, pero las dos dos películas en esta franquicia de evitación conjuros son realmente buenas. Annabelle de 2017: ¡la creación proviene de luces apagadas y eventual shazam! ¡Y shazam! 2 cineasta David F. Sandberg y cuenta la historia de origen de la muñeca titular maldita con una historia ambientada a mediados del siglo XX. Annabelle Come Home de 2019 fue escrita y dirigida por Gary Dauberman y es una película de terror al estilo de la diversión, ya que lleva la acción a la línea de tiempo de conjuración principal y sigue a la hija de los Warrens (interpretado por Patrick Wilson y Vera Farmiga) y su niñera como la habitación de los Warrens llena de objetos hechuados está desbloqueado y todos comienzan a una noche de niñera. Ninguna de las películas es tan aterradora como la conjuración, pero la creación tiene una gran mitología y Annabelle llega a casa tiene una serie de sustos divertidos. - Adam Chitwood
Pandillas de Nueva York
Miramax
Máximo – Sept. 1
Antes de que la última colaboración de Martin Scorsese y Leonardo DiCaprio llegue a los cines en forma de asesinos de la luna de la flor, ¿por qué no volver a visitar el primero? Las pandillas de Nueva York de 2002 fueron un proyecto de pasión para Scorsese y una empresa verdaderamente épica: tuvo todo el década de 1860 cinco puntos de la ciudad de Nueva York reconstruido en Italia, y el set masivo sirvió como telón de fondo para esta historia masiva de inmigrantes en la década de 1860 de Nueva York. DiCaprio interpreta a Amsterdam, hijo de un inmigrante católico irlandés (interpretado por Liam Neeson) que fue asesinado frente a sus ojos por el protestante Bill the Butcher (interpretado por Daniel Day-Lewis). En busca de venganza, se ingrata en la pandilla de Bill, ocultando su verdadera identidad. Un tapiz de narración estadounidense se desarrolla con una racha de violencia que lo atraviesa. Cameron Díaz, Jim Broadbent, John C. Reilly, Henry Thomas y Brendan Gleeson coprotagonizan. - Adam Chitwood
The Venture Bros: Radiant es la sangre del corazón del babuino
Nadar en adultos
Máximo – Sept 2
El Venture Bros., que comenzó su vida como una parodia de la búsqueda de Johnny Jukey, pero pronto dio paso a una de las series animadas más profundas y sofisticadas de la era moderna. Después de que se canceló el programa (se ejecutó durante siete temporadas, con cuatro especiales), los creadores Jackson Publick y Doc Hammer recibieron un aplazamiento: podrían concluir su historia a través de una película directa a video. La película se refiere a la búsqueda de una empresa de Hank desaparecida (Chris McCulloch) y sirve para aportar el cierre de muchos de los arcos laberínticos de la serie de larga data. Cuando la película se estrenó en el video casero a principios de este verano, los críticos la recibieron calurosamente (incluido el New York Times) y sin duda encontrará un público mucho más amplio con su debut en la transmisión en Max. Si nunca has visto el Venture Bros., Radiant es la sangre del corazón del babuino podría ser difícil de seguir. O tal vez te perderás en sus complejidades mareadas. - Drew Taylor
La sirenita (2023)
Disney
Disney+ – Sept. 6
¿Listo para volver debajo del mar? The Little Mermaid de Disney es la última película en su larga línea de remakes de acción en vivo de queridos clásicos animados. Rob Marshall, who directed the Oscar-winning big screen adaptation of Chicago (and is a Disney favorite for Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides, Into the Woods and Mary Poppins Returns), helms this new take on the 1989 animated masterpiece, which now stars Halle Bailey, Jonah Hauer-King, Melissa McCarthy and Javier Bardem, with Awkwafina, Daveed Diggs and Jacob Tremblay expresando los amigos submarinos de Ariel. Los resultados son lo que esperaría: demasiado largo, seguro, pero exhibiendo una alegría visual y una sincera seriedad que a menudo faltan en estos ejercicios. Puedes sentir que Marshall y sus colaboradores realmente estaban tratando de hacer algo grandioso y grandioso. Y si tienen éxito o no casi por el punto. El hecho de que funcione tan bien como lo hace es lo suficientemente milagroso. - Drew Taylor
Mad Max: Fury Road
Warner Bros.
Hulu - 9 de septiembre
Posiblemente la mejor película de acción jamás realizada, Mad Max: Fury Road de 2015 es una verdadera vista para la vista. Aparentemente, una secuela de la franquicia Mad Max, la película en realidad no requiere ningún conocimiento previo de la serie o personajes. Tom Hardy interpreta a Max, un sobreviviente en un desolado páramo distópico que ha capturado por el señor de la guerra Immortan Joe (Hugh Keays-Byrne) y luego escapa con las varias esposas de Joe y una de las tenientes de Joe, Furiosa (Charlize Theron). George Miller dirige el infierno absoluto de la película, que es una fiesta visual que empuja los límites de lo que el cine puede hacer. La película es una secuencia de persecución larga, una clase magistral en la narración visual. - Adam Chitwood
Elemental
Ember y Wade en Elemental (crédito: Disney/Pixar)
Disney+ – Sept. 13
Inicialmente, al menos, elemental, se sintió como una decepción de Pixar, abriéndose a la segunda taquilla de fin de semana de apertura más baja en la historia del estudio de animación. Pero lentamente sucedió algo: el público para Elemental no se quedó solo; Creció. Gracias a las grandes ganancias internacionales (particularmente en Corea del Sur) y una lista anémica de películas familiares de verano, Elemental resultó ser un éxito durmiente, ganando más de $ 400 millones a nivel mundial. Y hay una razón para eso: Elemental es realmente genial. Podría decirse que tiene la configuración más de pixar de cualquier película de Pixar reciente, ya que tiene lugar en un mundo donde los elementos (tierra, fuego, viento, agua) son personajes antropomórficos y donde la joven mujer llamada Ember (Leah Lewis) se enamora de un hombre de agua de bombardeo llamado Wade (Mamoudou Athie). Eso es casi el largo y corto; No hay un villano que conspira la dominación mundial o un político inescrutable que busca destruir la ciudad. En cambio, es simplemente una pequeña historia de amor encantadora, con una animación impresionante y sutilmente impresionante y basada en la base de una historia de inmigrantes sorprendentemente emocional. Si te perdiste Elemental, es hora de remediarlo ahora. - Drew Taylor
El Conde
Netflix
Netflix – Sept. 15
La última película biográfica del cineasta chileno del director Pablo Larraín es un poco diferente de sus películas anteriores como Jackie y Spencer: el dictador de los Estados Unidos, Augusto Pinochet, como un vampiro inmortal cuya búsqueda de poder solo se corresponde con su hambre literal de sangre. La película, que se estrenó en el circuito del Festival de Otoño, ya está recibiendo críticas raves: se supone que es una comedia de terror violenta e hilarante con una inclinación política oportuna. Si esto no está aún en su lista de películas más esperada, entonces probablemente debería estarlo. - Drew Taylor
Rápido x
Vin Diesel en Fast X. (Universal)
Peacock - 1 de septiembre5
Diez películas en y la franquicia Fast and the Furious todavía es una locura como el infierno. Esta vez, Dom (Vin Diesel) y la pandilla, er, la familia, se enfrentan al malvado Dante (Jason Momoa, claramente teniendo una pelota), un fantasma del pasado de Dom. El cineasta francés Louis Letterier se hizo cargo del incondicional de la franquicia Justin Lin Midway a través de la producción (Lin todavía mantiene un guión y crédito del productor) y los resultados no son tan incómodos como probablemente imaginarías. De alguna manera, el elenco se vuelve aún más grande, con nuevas incorporaciones que incluyen a Brie Larson, Daniela Melchior, Alan Ritchson y Rita Moreno, y la trama se vuelve aún más ridícula y sobrecargada (las aventuras que se trotan por el mundo son de Roma a Portugal a la Antártida, con varios puntos en el medio). Los críticos golpearon la película cuando se estrenó a principios de este verano, pero es muy divertido, especialmente desde ahora, ya que está transmitiendo, puedes mirar Tik Tok o doblar tu ropa mientras miras. Además, si bien no dejaron esto muy claro en los materiales de marketing (o de hecho en la película en sí), pero esta es la primera parte de un final de dos partes para la serie (al menos por ahora). El hecho de que la película termine casi a mitad de la escena fue teniendo en cuenta la estructura de dos partes prevista. También hay una escena de créditos mediados que no querrás perderte. Abrocharse. - Drew Taylor
Amor a primera vista
Netflix
Netflix – Sept. 15
Basado en la probabilidad estadística del amor a primera vista de Jennifer E. Smith, el romance de Netflix Love at First Sight está protagonizada por Haley Lu Richardson como Hadley Sullivan y Ben Hardy como Oliver Jones. El hábito de Hadley de llegar tarde generalmente no mejora su vida, pero cuando pierde su vuelo en cuatro minutos, podría ser la única vez que el destino le dio una buena mano. Y, por supuesto, ella se alinea con Oliver Jones en el aeropuerto, un niño que nunca se sorprende y está preparado para cada situación. Dirigida por Vanessa Caswill con un guión adaptado de Katie Lovejoy (para todos los chicos: siempre y para siempre), esta conmovedora historia de amor ganará a los escépticos endurecidos. - Dessi Gómez
Tortugas Ninja Mutante adolescentes: caos mutante
Tortugas Ninja Mutante adolescentes: caos mutante (Paramount)
Paramount - 1 de septiembre9
Para la última iteración de la pantalla grande de las tortugas ninja mutantes adolescentes, los queridos personajes soñados por Kevin Eastman y Peter Laird a principios de la década de 1980 antes de convertirse en una fuerza cultural pop omnipresente (gracias en gran parte a una caricatura del sábado por la mañana y una línea de figura de acción robusta), los personajes han regresado al Remedm of Animation. Pero no cualquier animación. La animación en las tortugas de ninja mutantes adolescentes: el caos mutante recuerda las obras de arte rascadas y desigirias de los adolescentes reales, lo cual es perfecto porque ese es el elemento del título que el director Jeff Rowe y el productor Seth Rogen (entre otros) han optado por enfatizar. Rowe dijo una vez que quería hacer películas de tortugas de Ninja Mutant Turtles de Lady Bird of Teenage y que básicamente lo hace. Hay una emoción profunda debajo de toda esa deslumbrante animación y hermosas tensiones de melancolía para acompañar todo el LOLZ. Además, tiene uno de los mejores puntajes del año, cortesía de los directores de Nine Inch Nails, Trent Reznor y Atticus Ross, canalizando una versión de banda de garaje de su famoso grupo de rock. Qué explosión. - Drew Taylor
Spy Kids: Armagedón
Netflix
Netflix – Sept. 22
Los niños espías han vuelto. Spy Kids: Armageddon es la primera película de la popular franquicia Spy Kids en más de una década (la última fue Spy Kids: todo el tiempo del mundo) y un reinicio para la serie. Esta vez, los padres espías son interpretados por Gina Rodríguez y Zachary Levi, quienes una vez más son detenidos, lo que lleva a sus hijos (Everly Carganilla y Connor Esterson) a entrar en acción. Luchan contra Billy Magnussen, quien interpreta al Rey, un diseñador de juegos que amenaza con desatar un virus informático mortal en el mundo. (Las películas de Spy Kids también tienen tramas malas y súper específicas como esta). Rodríguez siempre ha sido un cineasta intrépido e inventivo, a menudo presionando los límites de la tecnología antes de que estén completamente listos. Su regreso a una franquicia tan querida, con todo lo que ha aprendido en los diez años desde la película anterior, es muy emocionante. El hecho de que esto esté siguiendo a Hypnotic (también transmitiendo este mes) de Rodríguez. - Drew Taylor
Nadie te salvará
Hulu
Hulu – Sept. 22
En el momento de este artículo, sabemos que Precious Sobre nadie te salvará. Aún no se ha lanzado un trailer. Pero esto es lo que sabemos: fue escrito y dirigido por Brian Duffield, el escritor agudo y divertido detrás del amor y los monstruos y el escritor/director de Spontaneus. La película está protagonizada por Kaitlyn Dever, quien es una de las actrices jóvenes más emocionantes de su generación. Y la lotes de la película se refiere a un cierre (Dever) y una invasión alienígena. Y honestamente, si eso no es suficiente para emocionarte, no sabemos qué más hará, con o sin un trailer elegante. - Drew Taylor