Todas las películas de Hellraiser, clasificadas de peor a mejor

Crédito de la foto: distribuidores de películas de entretenimiento
Hellraiser es una de las pocas franquicias de terror que prácticamente todos conocen, aunque casi nadie ha visto la mayoría de sus entradas. Esto se debe a que esta extensa saga sobre los entusiastas de BDSM extremos sobrenaturales, cuya búsqueda de la sensación física difumina la línea entre el placer y el dolor, no ha tenido una película en un lanzamiento amplio en más de 25 años.
Desde entonces, la serie se ha mantenido viva, muy apenas, al buscar secuelas directas de bajo presupuesto que tienen poco (y a veces prácticamente nada) que ver con las películas originales. Para hacer un viaje a través de toda la franquicia Hellraiser está tan mal aconsejada, la mitad esperas que sea algo que Pinhead atraviese a sus víctimas. Y aquí están, clasificados de peor a mejor.

Crédito de la foto: Video doméstico de dimensiones
11. Hellraiser: Hellworld (2005)
La secuela de Hellraiser más pésima tiene lugar en el mundo real, sí, en la que estás en este momento, donde la película ha generado un popular videojuego en línea. Un grupo de jugadores gana un premio para asistir a una fiesta con temática de Hellraiser en una elegante mansión, donde son asesinados uno por uno por Pinhead y sus cenobitas. La película no entiende nada de juegos, poco de fiestas y muy poco sobre Hellraiser, y culmina en una serie de revelaciones decepcionantes. Esté atento a una aparición temprana de la futura estrella de Man of Steel Henry Cavill, y para Lance Henriksen, que trata de darle a esta secuela a medias y a medias (que, como muchas de las secuelas directas a video, solo está relacionada superficialmente con Hellraiser) un poquito de dignidad.

Crédito de la foto: Video doméstico de dimensiones
10. Hellraiser: Hellseeker (2002)
Una vez más, muchas de las secuelas de Hellraiser directas a video son thrillers sobrenaturales claramente no relacionados con cenobitas empujados para mantener viva la marca. Por lo tanto, es tentador dar puntos de bonificación de Hellseeker por traer de vuelta la estrella original de la serie, Ashley Laurence, como Kirsty Cotton, quien desafió a los cenobitas en dos ocasiones separadas. Pero, de nuevo, tendrías que restar esos puntos prácticamente de inmediato porque ella muere al comienzo de la película. Su esposo sobrevive a un accidente automovilístico y comienza a ver cosas demoníacas, y todo lleva a un final vergonzosamente obvio. No es culpa de Laurence que Hellseeker sea tan inerte, pero es inerte.

Crédito de la foto: Lionsgate Films
9. Hellraiser: Judgment (2018)
La secuela final directa a video antes del reinicio de Hulu revisa muchos de los mismos puntos de la trama de las secuelas anteriores, también deficientes, de la serie. También se pone demasiado barrido en la extraña insistencia de las últimas entradas en inculcar el mundo de fantasía BDSM Amoral de Clive Barker con conceptos explícitamente católicos, tratando a Pinhead como un demonio de una versión bíblica del infierno y perdiendo el punto completamente. También vale la pena señalar que la trama A, alrededor de un policía en el camino de un asesino en serie, es casi injustamente aburrido. Pero las extrañas visualizaciones del escritor y director de Tunnicliffe de la burocracia perversa del infierno fueron las nuevas imágenes más interesantes que alguien había agregado a la serie Hellraiser en casi 20 años, por lo que no es un lavado total.

Crédito de la foto: Dimension Extreme
8. Hellraiser: Revelations (2011)
La primera secuela de Hellraiser de Tunnicliffe es una producción asombrosamente barata, en la que dos familias se reúnen para llorar a sus hijos desaparecidos antes de que uno de los jóvenes regrese con giros espeluznantes y se vuelva en mente. Doug Bradley no regresó por las revelaciones (o juicio), y su gravita como el monstruo se pierde mucho; A pesar del presupuesto increíblemente bajo, la película parece entender que la historia de Barker fue originalmente sobre cómo las actividades de la carne pueden abrir la caja de Pandora, o, como se sabe aquí, la configuración del lamento, y tener consecuencias impensables no solo para usted sino también para todos los que conocen. Por lo tanto, las revelaciones pueden no ser una versión bien hecha de Hellraiser de una manera significativa, pero al menos en realidad se siente como Hellraiser, que es más que las otras secuelas directas a video que pueden presumir.

Photo credit: Buena Vista Home Video
7. Hellraiser: Inferno (2000)
El futuro Doctor Strange y el cineasta del teléfono negro Scott Derrickson hicieron su debut como director con la primera secuela de Hellraiser de Video a Video, y es un misterio de asesinato relativamente funcional con cosas de cenobitas en la buena medida. Craig Sheffer es un policía corrupto en la búsqueda de un asesino en serie ritualista, y su investigación lo lleva a la misteriosa caja de rompecabezas, alucinaciones grotescas y un gran final que varias de las otras secuelas directas a videos tomaron prestados al por mayor, a pesar de que apenas funcionó la primera vez. La espiral mal aconsejada de la franquicia, lejos de la visión original de Barker, comienza aquí, con una película competente que funciona por sí sola pero no encaja muy bien en la serie.

Crédito de la foto: películas de Miramax/Dimension Films
6. Hellraiser: Deader (2005)
La mejor secuela directa a video de la serie también tiene relativamente poco que ver con Hellraiser pero, por una vez, no se siente superficial. Kari Wuhrer interpreta a una reportera de investigación en el rastro de una espeluznante culto de asesinato, y se presa de sus esquemas sobrenaturales, culminando en un final infernal pero con un pico anteriormente con una secuencia genuinamente perturbadora donde Wuhrer se encuentra horriblemente apuñalada en un baño. De todas las películas de Hellraiser que se sienten como si fueran cuentos no relacionados, reescribidos apresuradamente para incorporar la iconografía de Barker, esta es la que habría hecho la mejor película por sí sola.

Crédito de la foto: Miramax Films
5. Hellraiser III: Hell on Earth (1992)
Pinhead y la caja de rompecabezas están atrapadas en una estatua bastante llamativa, y son compradas por un dueño de la club nocturno de mala calidad que ofrece los sacrificios del villano para provocar, lo adivinaste, el infierno en la tierra. El director Anthony Hickox es uno de los directores de terror mejores pero más desconocidos de la década de 1990, y presenta a Hellraiser III con celo entretenido. Es una secuela agradable, incluso cuando recurre a una tontería ridícula hacia el final, como la cabeza de alfiler transformando a las personas en cenobites de moda de principios de la década de 1990 fusionándolos con discos compactos y cámaras VHS. La historia se aleja bastante de las conceptualizaciones de Barker de Pinhead y su espíritu, pero en comparación con algunas de las otras secuelas genuinamente difíciles de situar, esto es prácticamente poesía.

Crédito de la foto: Spyglass Media Group/Hulu
4. Hellraiser (2022)
Después de años de languidecer en el infierno barato, de corazón, directo, directo al video, Hellraiser finalmente regresa a su primera línea, Gory Glory gracias al director David Bruckner (The Night House). Se hicieron cambios en el mito, y la película parece infinitamente más interesada en la configuración del lamento y los cenobites como metáforas para la adicción y la recuperación que como monstruos sexuales sadomasoquistas, pero en general, es una producción emocionante. La película de Bruckner es genuinamente espeluznante e imaginativa, pero su priorización de la trama sobre los personajes lo reduce una pizca. Aún así, Hellraiser 2022 es la mejor que la serie ha sido en más de un cuarto de siglo, y cualesquiera que sean sus defectos menores, es un punto de reinicio fuerte para la franquicia que avanza.

Crédito de la foto: Miramax Films
3. Hellraiser IV: Bloodline (1996)
Hay muy pocas banderas rojas que queman más vermellones que las palabras dirigidas por Alan Smithee (el nombre en código que el Gremio del Director solía usar cuando un cineasta repudió un proyecto), pero de alguna manera este ambicioso tríptico, acreditado para el Sr. Smithee, resultó ser uno de los mejores de la serie. Bloodline rastrea la historia de la configuración del lamento desde sus orígenes retorcidos hasta el presente y luego hasta ahora en el futuro que el final tiene lugar en una estación espacial. Suena truco, pero el concepto funciona y establece a Hellraiser como una historia casi inmortal, proveniente del pasado lejano y destinado a desarrollarse en un futuro lejano. ¿Con qué frecuencia la cuarta película en una franquicia de terror siente esta épica?

Crédito de la foto: distribuidores de películas de entretenimiento
2. Hellraiser (1987)
Clive Barker adaptó su propia novela el corazón Hellbound en una de las mejores películas de terror de la década de 1980. Es la historia de un hombre malvado que pidió ser absorbido por el infierno, pero se arrastró, y que usa a su amante y a la esposa de su hermano, para alimentarlo con sangre y reconstruir su carne. Los cenobitas son simplemente una trama secundaria en el Hellraiser original, que se centra principalmente en la tentación y las vísceras, pero los eventos se ponen en marcha, la fascinación se afianza y esta trágica historia aún tiene su poder infernal. Barker dirigió un clásico.

Crédito de la foto: fotos del mundo nuevo
1. Hellbound: Hellraiser II (1988)
La primera secuela de Hellraiser es donde se unieron todas las piezas, formulando una de las representaciones del infierno más llamativas del cine e invitando a todos en el elenco, y al público, a hacer una visita guiada. Los asombrosos efectos de maquillaje y los ópticos extraños le dan a Hellbound una calidad horrible y mística, y el diseño de producción es aterrador y laberíntico. Además, las revelaciones sobre los personajes y los monstruos le dan a esta serie un peso cuasirreligioso que (lo suficientemente apropiado) atrae incluso cuando se repulla. Hellbound es una película pegajosa, una película sensual, una película impactante y una película sorprendentemente poderosa, y hasta ahora, es el epítome de la serie.