La creación de Unicornio: Warriors Eternal: Cómo Genndy Tartakovsky elaboró su opus magnum

Unicornio: los guerreros Eternal, que se transmiten ahora como parte del bloque de programación de natación para adultos en la red de dibujos animados (y la transmisión en Max), se centra en cuatro espíritus indestructibles que viajan a través del tiempo, habitando los cuerpos de quien está cerca, mientras luchan contra las fuerzas del mal. Después de un breve prólogo, nos presentan a nuestros personajes, que viven en un Londres victoriano de dibujos animados steampunk-y, un guerrero habita el espíritu de una joven mujer recién casada (complica las cosas por su prometida), otro joven erizo de calle. También hay un robot llamado Copérnico que guía a los espíritus a través del tiempo.

Es tanto extravagante y singularmente visionario; El tipo de cosas que solo podrían ser soñadas por Genndy Tartakovsky, el legendario creador del Laboratorio de Dexter, Samurai Jack y, más recientemente, el Primal ganador del Emmy. Unicornio: los guerreros Eternal se sienten como una culminación y extensión del trabajo anterior de Tartakovsky, mezclando el espiritualismo de Samurai Jack con las secuencias de acción de esta serie, al tiempo que contiene las notas de gracia más pequeñas y emocionales que hacen que su oeuvre sea tan amada.

Seriessense habló con Tartakovsky sobre de dónde vino el espectáculo, y dónde podría ir desde aquí.

Tartakovsky dijo que inicialmente comenzó a desarrollar unicornio: Warriors Eternal mientras trabajaba en Cartoon Network a principios de la década de 2000. Estaba terminando Star Wars: Clone Wars, no la serie animada por computadora que se ejecutaría durante muchas temporadas, pero su racha de dos estaciones de microes cortos tradicionalmente animados. Hubo muchos cambios en el régimen en ese momento y quería hacer un nuevo programa. Y quería hacer esta idea mágica versus tecnología. Así fue como comenzó, dijo Tartakovsky.

Quería que el programa fuera muy serializado, con una gran mitología general, pero en ese momento serializado era una mala palabra, especialmente en la animación, donde la intercambiabilidad de los episodios de 11 minutos era clave. No había apetito por ello. No lo querían. Seguí adelante. Y luego, durante los últimos 20 años, he estado tratando de venderlo, dijo Tartakovsky. Es una buena idea y siempre fue muy fuerte conmigo. Es algo que me encantó. Y tuve una visión para ello. Tartakovsky persistió, tratando de venderlo (pasó por un par de brotes de desarrollo en diferentes lugares, admite Tartakovsky) antes de finalmente aterrizar donde comenzó el proyecto: Cartoon Network.

En cuanto a lo que cambió entre esa versión, soñó hace dos décadas y la que se transmitió ahora, Tartakovsky dice que no mucho.

Definitivamente es más matizado un poco desde donde comenzó más enfocándose en el aspecto mágico versus tecnología, dijo Tartakovsky. Pero luego, a través de los años que se volvieron cada vez más cliché: ¿cuántos robots cobran vida tratando de hacerse cargo del mundo? Y lo que y lo que comenzó a aumentar fue toda la complejidad de las historias de los personajes, especialmente con Melinda con su dualidad de ser dos personajes a la vez. Ese fue el boleto de oro para que realmente me concentrara. Y luego comenzamos a alejarnos de la tecnología y realmente a Me gusta, ¿Cómo se supone que deben descubrir este misterio y descubrir a sí mismos al mismo tiempo? ?

Otro movimiento fue más logístico: cuando Unicornio: Warriors Eternal finalmente se anunció, en 2020, estaba destinado a ser un espectáculo de audiencias convencional para Cartoon Network. (Se anunció junto con un reinicio de Tiny Toons, si eso es una indicación). Esto estaba en marcado contraste con Primal, un espectáculo dirigido más directamente a los adultos que se emitió en una ranura de tiempo decididamente hostil a los niños. Así que fue una sorpresa cuando debutó el trailer del programa y se anunció un nuevo horario, como Primal era parte del bloque de programación de natación para adultos, con Unicorn se emitió en un nuevo espacio de medianoche.

Todo lo que puedo hacer es hacer los espectáculos que hago, dijo Tartakovsky, sin disculpas. Creo que el unicornio estaba destinado, no para niños pequeños, pero ciertamente podrías verlo a las 10 o 12 años, o algo así.

Tartakovsky también reconoce que los adultos nadan están pasando por transiciones, donde pueden mezclar la programación de Gonzo de viejo con cosas como Primal que, para Tartakovsky, es una narración más clásica. Son el hogar de una animación más única, dijo Tartakovsky. Y entonces creo que podría haber encajado en Cartoon Network, podría encajar en la natación para adultos. Lo liberan donde lo liberan. No tiene gore ni cosas, pero ciertamente es más sofisticado en la narración de historias.

Dicho esto, hay una mordaza bastante buena a principios de la temporada, cuando la pandilla está luchando contra un ejército de soldados desnudos y eliminan su, um, virilidad, antes de que comience la lucha. Es difícil imaginar ver eso durante la programación diurna de la red de dibujos animados.

Tartakovsky reconoce que Unicornio: los guerreros Eternal es una culminación de su trabajo hasta la fecha.

Es todo lo que he hecho. He estado entrenando y aprendiendo y mejorando para poder hacer este programa, dijo Tartakovsky. Sus influencias, desde Max Fleischer hasta Osamu Tezuka, son más pronunciadas (las reconoció durante nuestra entrevista), pero la síntesis de sus inspiraciones también se forman más elegantemente. Puedes ver fragmentos de cosas que nunca tuvo que hacer, como su característica de Popeye no realizada para Sony, regresa en Unicornio: Warriors Eternal, pero de una manera diferente, completamente inesperada.