Las películas de Wachowskis se clasificaron peor a la mejor (fotos)
¿Quién podría haber predicho que los guionistas de Assassins, un thriller de Sylvester Stallone-Antonio Banderas de 1995, ahora mejor recordado como la fuente de un meme popular, resultaría ser dos de los cineastas más emocionantes de su generación? Lana y Lilly Wachowski acudieron a su gran largometraje, éxito de éxito y múltiples victorias en el Oscar para el original The Matrix, y más de dos décadas de seguimientos de ciencia ficción ambiciosos, pero no siempre exitosos. Con las resurrecciones de Matrix finalmente llegando a los cines, veamos su carrera de largometrajes hasta ahora.
Crédito de la foto: Netflix
Mención de honor: Sense8: Happy F*cking Año Nuevo (2016) : Lana y Lilly Wachowski y Babylon 5 Creador J. Michael Straczynski se unieron para una de las historias de ciencia ficción más ambiciosas del siglo XXI, un enjunto drama de un conjunto sobre ocho personas que viven en todo el mundo, conectadas por un solo espíritu. Capaz de compartir pensamientos, experiencias, habilidades e incluso los cuerpos de los demás, esta serie de corta duración fue uno de los aspectos más destacados de la televisión de la última década. La película de televisión navideña de dos horas, que se transmite entre las temporadas 1 y 2, no se mantiene sola, pero es una potente inmersión en dos horas en la historia, con exploraciones reflexivas de cómo se trata la rareza de las celebridades en los medios de comunicación, junto con un excelente trabajo de personajes en todo momento.
Crédito de la foto: Netflix
Mención de honor: Sense8: Love (2018) : Canceladas sin ceremonias después de dos temporadas, las historias inacabadas de Sense8 se colocaron en una sola película que concluye toda la serie con ambición y estilo. Sin embargo, con tantas placas para girar, no había forma de evitar que Amor Vincit Omnia se sintiera apresurada. Dirigida únicamente por Lana Wachowski (como era feliz que f*que año nuevo), es nada menos que notable cuán bien se une la película Final Sense8, con conclusiones satisfactorias a cada historia y esperanza para un futuro globalista que se siente tan refrescante y poderoso hoy como lo hizo en su lanzamiento.
Crédito de la foto: Warner Bros.
8. The Matrix Revolutions (2013) : La conclusión de la trilogía de matriz original tiene ideas audaces sobre el libre albedrío y las emocionantes secuencias de acción de ticking-clock, ya que las máquinas asaltan a la última ciudad humana, y Neo y Trinity luchan por encontrar una salida al interminable ciclo de la vida y la muerte en el que las máquinas han atrapado a la humanidad. Menos tiempo que nunca se dedica a la matriz real, lo que significa que si no amas los nuevos personajes humanos reales mal desarrollados y su mundo mal desarrollado, que probablemente no lo haces, ya que son mal desarrollado - Es difícil reunir mucho entusiasmo por su difícil situación. Pero los Wachowskis todavía están tomando grandes cambios temáticos, y los puntos altos llenos de acción evitan que las revoluciones sean una total decepción.
Crédito de la foto: Warner Bros.
7. Cloud Atlas (2012) : La película más ambiciosa de los Wachowskis, ya que la matriz cuenta la historia de las mismas almas durante cientos de años, como renacen repetidamente en nuevas personas y circunstancias, y el efecto dominó de las personas a lo largo de la historia en cascada en consecuencias gigantescas que nadie podría haber predicho. Codirigido por Tom Tykwer, Cloud Atlas trabaja en Fits and Start, pero su concepto de unificar la experiencia humana se ve completamente socavado por la decisión creativa de ilustrar ese tema mediante el uso de efectos de maquillaje que se cargan indudablemente con generaciones de connotaciones racistas. Los temas de interconectividad y los muchos trucos de edición complejos de la película se utilizarían más tarde para un efecto significativamente más poderoso en su serie Netflix Sense8.
Crédito de la foto: Warner Bros.
6. Las resurrecciones de matriz (2021) : Lana Wachowski regresa a la matriz después de años de hacer películas nuevas y distintivas, solo para hacer una película que se trata casi por completo de cómo Lana Wachowski no quería volver a la matriz. Reeves está de regreso como Thomas Anderson, quien creó un videojuego llamado The Matrix y se ve obligado a inventar una secuela de Warner Bros., y después de múltiples reuniones corporativas monótonas, las líneas entre la realidad y la ficción borrosa. Una premisa intrigante, y a veces un poco de movimiento de movimientos realmente inventivo, pero la película abandona su tono lúdico a mitad de camino a favor del literalismo de ciencia ficción, lo que le da a los fanáticos un seguimiento de matriz decente con algunos personajes nuevos y emocionantes y algunas secuencias de acción deslumbrantes. Pero el punto que Wachowski parece estar haciendo está bien tomado: esta historia no necesitaba ser contada, incluso si es una especie de historia decente.
Crédito de la foto: Warner Bros.
5. La matriz recargada (2003) : La segunda película de Matrix pasa tanto tiempo para la construcción del mundo que es un poco difícil disfrutar del mundo. Neo, Trinity y el resto de la pandilla están (en su mayoría) de regreso, y finalmente podemos ver la última ciudad humana del mundo. Desafortunadamente, no es una ciudad muy interesante, y está llena de personajes que se ponen cortos y causan poca impresión. Tarda demasiado tiempo para que Neo, Trinity y Morpheus vuelvan a la matriz real, pero una vez que lo hacen, y la trama se pone en marcha, Reloaded es una acción asombrosamente emocionante espectacular, con gigantescas piezas de acción que ponen a la mayoría de los éxitos de taquilla de acción modernos, con conceptos de ciencia ficción pesados que aún son emocionantes como el infierno.
Crédito de la foto: Warner Bros.
4. Júpiter Ascending (2015) : Mila Kunis interpreta a Júpiter, una mujer empobrecida que descubre que ha heredado toda la Tierra del Planeta en la ingeniosa y extraventiva epopeya de ciencia ficción de Wachowskis, que interpreta mucho a los diarios de la princesa si Julie Andrews era barón Harkonnen de Dune y Hector Elizondo era un sexy lolfero. Los Wachowskis explotan a fondo el concepto de fantasías de cumplimiento de deseos al obligar a Júpiter a enfrentar las realidades horriblemente explotadoras de los estilos de vida multimillonario y las prácticas comerciales, y darse cuenta de que el sueño del 1% es una pesadilla horrible. Extraño, divertido, sexy con acción creativa y una actuación de villano legendariamente gigantesca de Eddie Redmayne, Júpiter Ascending es uno de los mejores de Wachowskis.
Crédito de la foto: Warner Bros.
3. Speed Racer (2008) : El Wachowskis adaptó al querido Racer de velocidad de la serie de anime en una fantasmagoria de acción en vivo/CGI, demasiado exagerada para sentirse real, pero demasiado distintiva y controlada para rechazar como pura sin sentido. El personaje del título trata de aferrarse a sus principios en una industria completamente basada en la venta, desafiando el status quo y produciendo resultados emocionantes y color de dulces. Algo así como los Wachowskis, ven a pensarlo. Speed Racer lucha con algunos de los elementos de su historia, y aunque todos los personajes están ampliamente dibujados a propósito, a veces se hace a veces hasta la culpa. Pero es una de las películas de acción más dinámicas del siglo XXI, y una de las películas cargadas de CGI más bonitas de la historia.
Crédito de la foto: Warner Bros.
2. The Matrix (1999) : Lanzado con expectativas modestas y aterrizaje con fuerza nuclear, la matriz original sigue siendo uno de los espectáculos de acción más emocionantes jamás producidos. El embriagador material de ciencia ficción, aunque improvisado por influencias obvias, hace preguntas resonantes sobre la identidad humana, la necesidad de cuestionar nuestra realidad, la importancia de la rebelión y los peligros de la conformidad. Mientras tanto, es un elegante brote de cuero revestido de cuero, con algunas de las mejores secuencias de acción de artes marciales que hayan salido de un estudio de Hollywood. Efectos visuales innovadores, imágenes y personajes inolvidables: ¿a quién le importan si se atasca un poco con la exposición en el medio? Es una maravilla, siempre lo ha sido, y siempre lo será.
1. Bound (1996) Es posible que la primera vez que la cámara de Wachwoskis no haya tenido el impacto masivo de su estudiante de segundo año, pero Bound sigue siendo su película más poderosa, desplegando una historia de amor sensual entre la esposa de Gangster, Jennifer Tilly, y el reciente en libertad condicional Gina Gershon, quien decide robar a la mafia en un esquema imposiblemente hábil y magistral. Tilly y Gershon son absolutamente eléctricos, la historia está impecablemente elaborada y el suspenso como el infierno, y al final, emerge como la obra de arte más arraigada, humana y enfocada de los Wachowskis. Es prácticamente perfecto.