Willem Dafoe explica lo que lo llevó de regreso a Yorgos Lanthimos y Emma Stone en Tipos de bondad
Willem Dafoe no pudo evitar volver a jugar en el patio surrealista de Yorgos Lanthimos, a menudo brutal pero hermoso parque infantil en tipos de bondad.
Recién salido de su giro paterno sobre una científica loca de Frankenstein en los premios, Darling Poor Things, Dafoe se reúne con el Auteur Arthouse junto a Emma Stone para esta nueva película de tres partes, que se estrenó en el Festival de Cine de Cannes 2024 el sábado.
Protagonizando con Stone, Jesse Plemons y Margaret Qualley en un guión de Lanthimos y su antigua langosta, el asesinato de un ciervo sagrado y colaborador de dogtooth Efthimis Filippou, Dafoe empuja a tres hombres de diversos títulos de intensidad sobre las tres partes de las tipos de amabilidad. Como dijo Dafoe sobre Lanthimos mientras conversé con Steve Pond de Seriessense el domingo: me da cosas interesantes que hacer.
Sus películas son el tipo de películas que me encantan, particularmente esta, donde la audiencia puede hacer de la película su propia película porque aportan su experiencia, dijo Dafoe. No tiende a señalar las cosas. Existe una complejidad y una riqueza en el material de que diferentes personas verán cosas diferentes. Y cuando tienes curiosidad, vas hacia algo, aprendes algo y creo que eso te energiza y te da una vida mejor.
Siga leyendo para la entrevista completa de Dafoe como parte de las conversaciones de seriessense en el Salón de los Innovadores de Brand a continuación.
¿Hubo algo en la experiencia de hacer cosas pobres que te hicieron pensar, sí, haré lo que este tipo le pregunte?
Más o menos. Siempre he sido impulsado por el director. El director es probablemente uno de los elementos más importantes, si no más importantes, cuando decide qué hacer. Porque me siento más cómodo cuando realmente puedo darme a un director. Me siento libre y me siento más cómodo para hacer el mejor trabajo y divertirme más. Entonces, una vez que lo pases bien, no solo quieres repetir eso, porque tienes una taquigrafía, hay una confianza allí. Pero también, hay algo hermoso en estar en la tela del trabajo de un director.
Pero obviamente, él no está buscando una sola cosa para ti, porque te tiene interpretando tres roles diferentes en este.
Creo que busca un cierto tipo de actor que es un juego, funciona desde un lugar físico, no necesita mucha explicación o discusión. Hablamos muy poco. Y su dirección es muy específica y muy concreta. No hablamos mucho. Te da una configuración hermosa, te da cosas que te dicen mucho y te preparan maravillosamente y luego intentarás habitarlas. A veces, creo que ni siquiera sabe a dónde van las cosas o qué significan. Pero es muy responsable en el respeto de que él posee todo.
Yorgos generalmente no realiza ensayos tradicionales. Los reúne a todos para jugar básicamente juegos de estilo teatro.
Depende de la película, por supuesto, pero en general, es inaudito durante dos semanas antes, el elenco está allí para hacer ensayos solo para engañar y conocerse. Y eso es lo que hace. Y ese tiempo es crucial, porque realmente hace una compañía. Sin ser lindo al respecto, se familiarizan el uno con el otro, se avergüenzan, fallan uno frente al otro y conocen las fortalezas de las personas y sus debilidades. Y también, a quién se lo revelan porque es muy bueno para dirigir estos juegos de teatro. Soy del teatro, todavía trabajo en el teatro, pero crecí en estas cosas. Entonces, es como, ¿realmente, vamos a hacer eso? Pero lo que elevó fue su hermosa forma de configurarlos. Es muy importante.
¿Están atados específicamente a los personajes de la película de alguna manera?
No tratamos con el texto. No tratamos con la psicología. No hablamos tanto de las cosas. Podemos lidiar con el texto, pero lo usaremos como algo abstracto, como palabras, no tratar de explorar el carácter y el significado, solo para familiarizarse con él y, como, no crear asociaciones, pero solo sea libre de que esas palabras se conviertan en sus palabras. Si haces algo lo suficiente, se convierte en tuyo, ¿sabes? Y particularmente cuando no le das sentido. Es como el entrenamiento que haces como atleta o bailarín. Haces estas cosas, y luego entra en tu cuerpo, y luego lo usas como parte de un idioma.
Básicamente filmó los tres consecutivos. ¿Hubo descansos en el medio?
¡Un fin de semana! Disparamos bastante rápido. No es una película de gran presupuesto, por lo que fue bastante chop. Normalmente, cuando estoy trabajando en una película, no me siento obligado o incluso quiero ver particularmente películas porque no quiero esas cosas en mi cabeza. Pero volví a ver todas sus cosas en mi tiempo de inactividad mientras trabajaba en esta película, y fue muy divertido. Cementó mis pensamientos sobre él. Y recuerdo cuando vi por primera vez estas películas que coincidían con cómo me sentía por las películas en ese momento y cómo me sentía por las películas ahora, porque en algunos casos había grandes saltos.